Cafe LHA

虎ノ門・六本木

2012-01-23T00:56:00.002+09:00

先日、森美術館で開催されていた「メタボリズム展」に行ってきましたが、帰り際に恒例の展望台に立ち寄りました。

都内を一望できる展望台から虎ノ門方面を眺めると、基本設計を担当していたビルの現場が間近に見られました。

真ん中の大きい方です。もうすぐ外装が頂部まで施工されるところまできています。

まあ、当然チームでやっていた作業なので、部分的な関わりしかしていないのですが、全体のデザインを決定した時にちょうど携わっていたので、余計に感慨深いモノがあります。

それにしてもこうして見ると東京の高層ビルはずいぶん増えたなあと思います。

ゴジラが活躍していた時代というのはほとんどのビルは31ｍ以下だったので、街中を暴れまわる50ｍ級の巨大怪獣、というのがサマになっていた訳ですが、こうして200ｍクラスのビルが多くあると、怪獣がチビに感じられてなんとも絵にならない感じもします。

メタボリズム展の建築家達は50年くらい前にこうしたスカイスクレーパーの立ち並ぶ光景を夢見ていた訳ですが、現在の東京の景観というのは彼らが構想していたことのＤＮＡを部分的に受け継いでいる部分はあるかもしれません。

まあ、今後も高層ビルは増えていくでしょうが、景観や環境に配慮したデザインであってほしいなと思います。

ちなみにこのビルの竣工は今年ですが、ちょっと楽しみです。

近代美術館＠鎌倉

2012-01-10T00:22:00.000+09:00

週末は建築系の展覧会をハシゴしましたが、鎌倉の神奈川県立近代美術館でやっていたシャルロット・ペリアン展に行ってきました。

ブロガー的には会期はじめにレビューすべきなのでしょうが、、、会期末に慌てて行くことが多く、ほんとにギリギリのタイミングでした。。。

シャルロット・ペリアンはル・コルビュジェのアトリエで家具やインテリア担当のスタッフとして活躍した方ですが、日本との縁も深く、展覧会は彼女と日本のデザインとの関係を軸に展示されていました。日本の伝統建築や工芸からインスパイアされて、デザインを組み立てていく過程がよくわかる、良い展覧会でした。活躍した時代が戦争と重なっていた影響もあり、多作なヒトではなかった感じですが、日仏の多彩な人材との交流による触媒的な役割がより大きく、特に日本のデザイナーに影響を与えていた、という点がよくわかりました。

この展覧会は美術館の開館６０周年事業だった訳ですが、この美術館は６０年前に日本の近代建築のパイオニアのひとりで、ペリアンとも親交の深かった、坂倉準三によって設計された美術館です。
戦後間もない時期の日本の近代建築の代表作のひとつで、未だに現役で活躍している、とても貴重な建物です。

一時期、取り壊しが取り沙汰された時期があったようですが、自治体の財政難のせいか、、、存続しています。たぶん近い将来に文化財指定されるであろう建物と思います。

１階のテラスから鶴岡八幡宮の池を眺めた写真ですが、木造建築のような軽やかさと池の水面の反射光のキラキラゆらめく様子がキレイだなあと思います。

何度訪ねてもいいなと思える、好きな建築空間のひとつです。

池の鉄骨柱は礎石の上にそっと置いただけに見えますが、よく見ると石を割って合わせてあります。おそらく内部にコンクリートの基礎を隠しているのでしょうが、さりげなく凝っています。

中庭にイサム・ノグチの彫刻。建築と相まってなかなかカワイイ。

せっかくなので、帰り際に鶴岡八幡宮を参拝しましたが、正月からまだ日も浅いので、多くの参拝客で賑わっていました。

快晴で穏やかな、初春の休日でした。

2012

2012-01-05T01:04:00.003+09:00

あけましておめでとうございます。
2012年、一発目の更新です。

年末は「師走」、、で更新が滞りがちでしたが、今年も日々の話題や建築のトピックをお伝えできればと思っております。

年初恒例、、、になっていますが、地元である博多の、箱崎宮の光景。

海＝博多湾からお宮まで、300ｍ余りでしょうか、参道が真っすぐに貫いています。

数十年にわたる開発の結果、周りが工業化されてしまい、ほとんど浜辺ともいえなくなっていますが、、、それでも自然＝海洋に対する畏怖の念から信仰が発生し、その結果の一端としてお社が出来たことをうかがい知ることが出来る気がします。千年、二千年も前の話しなのでしょうが。

こうして宗教的なしつらえが整えられることで、良い時も悪い時も、ヒトが自然と共に生きることを思い起こさせてくれます。

東京のような都会に住まうとそんな当たり前のことを忘れがちになってしまいますが、こうして当たり前のことを確認する作業は必要なのかもしれません。

昨年は特にそんなことを深く考えた年でもありました。

今年はそのことを改めて胸の内に刻みながら、日々の設計活動に精進していくことになろうかと思います。

皆さま、どうぞ今年もよろしくお願い致します。

ＨＰ更新

2011-12-23T23:57:00.002+09:00

師走も残すところ１週間程度になりました。
バタバタしているうちに年の瀬は過ぎていくものです・・・。

秋口から少しづつ進めていたホームページの更新をようやくアップロードしましたので、是非ご覧ください。

よりわかりやすく閲覧できるようにしたつもりです。

どうぞよろしくお願いします。

一葉のミタ

2011-12-11T23:22:00.001+09:00

いつの間にやら師走です。。。忘年会シーズンです。
こんなヒトもこっそり見ていた、かな？

オトナの折り紙シリーズ。忘年会で友人が持ってきてくれました。
お札を折り紙にするのは、ちょっと罪な感じもします、、、がなんかハマってますね。

なんというか、アートな感じもします。

まあ、そんなこんなで2011年の師走、和やかに過ぎていきます。

4S

2011-11-27T23:39:00.001+09:00

先週になりますが、i phoneを4Ｓに更新しました。

機器本体そのものもミニマムデザインですが、パッケージもかなりコンパクトでミニマムです。

極限まで不要なものをそぎ落とす美学が徹底している感じがしますが、やはり「製品というよりも作品」と呼ぶにふさわしい、、、といえます。

買った製品のハコを開ける時のワクワク感、というのはどんなモノを買ったときでも、大なり小なりあるものですが、ハコ自体からワクワク感を感じるプロダクトというのは稀な気がします。

まあ、ユーザーとしては次のワクワク＝i phone5 を早くも期待してしまうのですが、しばらくは最新機種を堪能したい、、、とも思います。
だいたい家電・パソコン製品は半年スパンくらいで機種が更新されますが、購入直後に新製品発表、というのはチョット悔しい気持ちになる、、、のが人情というものです。。。

とはいえ、ワクワクするプロダクトを生み出す企業が少ない昨今、次のイノベーションを期待しつつ、ジョブズの遺作ともいえる4Ｓを楽しみたいと思います。

東京タワー、7月－１１月

2011-11-21T01:01:00.001+09:00

ここ数カ月で、異なる場所から２カットの東京タワーの写真を撮りました。

７月の東京タワーです。
たしか、なでしこジャパンの決勝戦前後で、ブルーにライトアップされていました。

そして先週撮った、１１月の東京タワー。
ピンクのＬＥＤでライトアップされていました。

２つの写真をならべて較べてみると、明るさに差があるのが一目瞭然でわかります。

７月には頂部はライトアップされておらず、全体に暗いですが、１１月になると頂部は明るくライトアップされ、全体に華やいだ雰囲気になっています。

こうして見ると、単純に節電の程度のみならず、この数カ月のみんなの心象の変化を反映しているようにも感じます。

東京タワーはこういうライトアップの変化で色んな表情をみせて、時に喜怒哀楽すら表現しているような気がしますが、そうした意味では東京という都市に定着したランドマークといえる気がします。

そして、3.11から８ヶ月以上を経て、前向きに進んでいくための、青信号ならぬ赤信号のゴーサイン、、、のようにも感じました。

沈金細工

2011-11-12T22:44:00.001+09:00

輪島漆芸の沈金細工。

９月に出席した高校時代の友人の結婚式の引き出物です。
かなり自慢になりますが、、、、これも高校時代からの友人、じゃり道工房、上野明弘君の作です。

高校時代、質実剛健かつ文武両道を美徳とする気風の学校にあって、美術部という文化系の部活はかなりマイナーな存在、、、でした。

とはいえ、そんな校風に関係なく絵を描いたり、彫刻つくったり、年に一回、体育祭の応援用のバックボードという、4ｍ×25ｍくらいの大型の壁画を皆でつくったりと、モノをつくる、ということの楽しさを満喫していました。

その頃、美術部の同学年のオトコは３人いて、放課後は昭和２年築の古い校舎の屋上に戦後増築されたペントハウスのオンボロ美術室に直行、６～７時の退室時間までどっぷり一緒に過ごしていました。

どちらかというと、教室よりも美術室が断然楽しかった、、、ものです。
そして、モノをつくってお互いに批評したり、議論したりの切磋琢磨で、純粋かつドップリその楽しさにハマっていた時代、だったかもしれません。

その後、２０年近く時間が流れて、ひとりは理化学の研究者、ひとりは沈金作家、そしてもうひとりは建築家になりました。

この引き出物は沈金作家が理化学の研究者に贈った、ココロの籠ったお祝いの作品、ということなのです。

なので、この沈金細工を見ると、その頃の光景が目に浮かぶようで、なんとなくその時代に戻されるような、不思議な感慨を覚えます。

そして、コイツ、やってるコトが高校時代が変わんねえなあ、、、と笑みを浮かべたくなるような。

色んな試行錯誤や偶然の出会いを経た結果としてのそれぞれの職業の選択、ではありますが、モノをつくったり、何かを探求したりすることの原点が、高校時代にあったのかなと思います。

ちょっと青臭い内容ですが、、、時々、原点を見つめることは必要だなあと思いますし、そんなことを喚起してくれる、一生ものの作品、としての沈金細工なのでした。

揚げピッツァ

2011-11-03T23:40:00.001+09:00

ジムショ近くのピザ屋さん、Da Isa に久々に夜に行きました。

ジャンボ揚げ餃子みたいですが、、、揚げピッツァです。

中身はトロトロのチーズとキノコとハムとか諸々入っています。

美味です。

最近、なんだか建築の話題よりも食の話題が多い、、、、のですが、食いしん坊の秋、ということで。

早いもので、もう１１月です。

LHA 結成秘話

2011-11-01T01:38:00.000+09:00

別に秘話、、、でもありませんが、人から「なぜ二人でジムショをつくることになったんですか？」とよく訊かれたりします。

３周年も過ぎたので、その辺の話を今回はちょっと。

話しは2003年6月に遡ります。

当時、ちょうど前職（＝光井純アンドアソシエーツ）に転職したてだったのですが、そこで担当することになった某ブランド系テナントビルのプロジェクトのチーフをしていたのが、ジムさんでした。

で、その某テナントビルを基本設計から実施設計、現場監理とほぼ最初から最後まで一緒にプロジェクトを担当したのが最初のキッカケです。
その時は一緒にジムショを立ち上げることとか夢想だにしませんでしたが、まあ日本語わかるし、割とシゴトがしやすい人だなあ、という印象はありました。

その後、しばらく違うチームでそれぞれシゴトをしていた訳ですが、2006年のアタマにまた同じお施主さんの新しいブランド系テナントビルの設計をやるという話しが来て、再びチームを組んでやることになりました。そのお施主さんというのはシゴトに対して非常にキビシイところがあり、、、そのリクエストとスケジュールに応えるべく、チームの面々は休日も出て、時に徹夜、、、という日々を続けていました。

で、ある休日の土曜、４月過ぎくらいだったと思います。
たまたま他のスタッフが誰もいなくて、二人だけでシゴトをしている時間帯がありました。

林「はー、休日出勤、疲れますね・・・・。」
ジム「そうね、疲れるね。」
林「・・・こういうペースでスタッフ続けるのってやっぱりシンドイですよね。
　　・・・ジムさん将来どうするんですか？」

ジム「いやあ、独立とか考えてるよ。けっこう廻りに独立している人いっぱいいるし。・・・・林さんは？」
林「あー、実は僕も考えているんですよね、、ケンチクしているとやっぱり考えるでしょう。」
ジム「ああそう・・・・ふーん。」

林・ジム「お互い独立考えてるなら・・・・・・・・一緒にやる？？？」

とまあ、ざっくりこんな感じの会話をした記憶があります。
この雑談的な会話をキッカケとして、結成にいたったのでした。

とはいえ、そこから更に紆余曲折があって、結局正式にジムショを構えたのはそのテナントビルの竣工後、２００８年の１０月になるのですが、ジムショ設立の話しを具体的にしたのは２００６年４月ということになります。

そう考えると、話しのスタートから既に５年以上が経過していて、時の流れの早さを感じてしまいます。。。ちなみに担当したテナントビルは２件とも表参道に健在で、お施主さん、テナントさんから大事に使われているようで、担当者冥利につきます。

まあ、こんな流れで、偶然同じプロジェクトを担当したことを端緒として今に至る、、、というのが秘話というか真相、、なのですが、巷間に密かに流れる（？）「アイツら、デキてんじゃねーの？」疑惑を払拭する（笑、、、意味もあり、ちょっと書いてみました。

状況証拠的には、

・ジムショをふたりでやっている
・ふたりとも中目黒在住でご近所である
・ふたりとも独身である

・・・とデキてる疑惑を認定するにたる要素が見事にバッチリそろっている、、、、のですが、そっちの気はございません・・・。

まあ、恋愛対象がどうか、ということはシゴトとは全く関係が無い、、、と個人的には思うのですが、その事によるシゴトの機会損失がある気もする、、、のであえて書いてみました。

いずれにせよ、大事なデザイン・パートナーであることは変わりがないのですが、一年に一回くらい、お互い継続の意思確認をします。

先日も意思確認みたいな打合せをしたのですが、まだまだＬＨＡとしてこの先続けて新しい作品をつくっていく、、、ということで、お互いファイティング・ポーズをとる姿勢を確認しました。

共同経営というのはうまくいかないケースもあるようですが、我々の場合、具体的・実利的な補完関係がはっきりしているので、結果としてうまくいっている、かなと思います。

まあ正直、建築設計業界全体が厳しい状況の中、我々もなかなか大変ではありますが、、、ＬＨＡを今後ともよろしくお願いいたします。

3周年

2011-10-27T10:08:00.001+09:00

本日で事務所の登記をして、３周年です。

あっという間の３年間でしたが、とにもかくにもなんとか無事続けてこられたのは皆さま方のおかげと存じます。
皆さまのご厚意に感謝しますと同時に、今後とも末長くよろしくお願いいたします。

思えば、リーマンショックに始まる世界同時不況、今年の東日本大震災と100年に１回、、、の大きなトピックが重なった中での暗中模索、、、が続いている感じですが、負けずにがんばりたいなと。

写真はこのブログでおなじみ、目黒川の夜景。
欄干の部分がＬＥＤのテープライトで地味ながら、、ライトアップされています。

今後も、ブログの中で日ごろの活動の報告と同時に、色んな表情の目黒川をアップしていければ、と思います。

シュークルート

2011-10-23T19:50:00.000+09:00

ちょっと食べ物ネタが続きますが、先日、友人夫妻とのお食事会で浅草橋の「ブラッスリー　ジョンティ」というフランス・アルザス地方料理のお店に連れて行ってもらいました。

お店の名物料理、「シュークルート」。

ドイツ語だと「ザワークラウト」、キャベツの酢漬けという意味だそうですが、豚肉とジャガイモ、キャベツを付け合わせた料理です。

アルザス地方というのはフランスのドイツ国境沿いのエリアでヘッセの「最後の授業」の舞台にもなったところらしいです。文化圏としてもドイツ的な感じらしく、フレンチらしからぬ素朴で味わい深い料理でした。
フレンチというと一般的に高級なイメージがありますが、こういうカジュアルスタイルでお腹いっぱい食べられるお店が近くにあればいいなあ、とか思ってしまいました。

このブログにしては珍しく食ネタ3連発、、、で「なにげに美食家なんだよね、僕。」アピール、、、にも見えてしまいますが、、、たまたまです。

普段はコンビニの弁当とかで手早く済ませることも多い、のですが、たまに美味しいご飯を食べたりすると気持ちも和む、というものです。

食欲の秋もどんどん深まる、今日この頃です。

牛たん

2011-10-19T00:32:00.001+09:00

先日、半ばシゴトで仙台に行きました。
震災後、半年が既に経過し、街中はほぼ平常通りで、穏やかな活気が出ている印象でした。

で、当然ながらご当地名産の食をいただくことで、消費を通して復興に貢献、、、ということで牛たん屋さんに行きました。

牛たん屋さん「利休」の定食。

牛たん、麦飯、テールスープの定番メニュー。美味しかったです。

牛たんといえば、つくばに「太助」ののれん分けされた分店があって、学生時代はよく行きました。
今から15年くらい前ですが、まだ牛たんはマイナーな存在で、仙台＝牛たん、みたいなパブリックイメージは無かった気がします。

今や仙台駅構内の新幹線乗降口の脇に「牛たんストリート」なるものまで出来ていて、メジャーな存在となりましたが、やっぱりご当地でしか味わえない旨いモノ、というのは観光におけるキラーコンテンツ、といえるでしょう。

東京にも美味しいお店はいっぱいありますが、やはりご当地でその土地のモノを食す、際のロケーションとかシチュエーションを含めた総合的な意味での味の愉しさ、にはかなわないなあ、とか思います。

まあ、そうであるがゆえにネットの時代においても観光が成り立つ訳で。

と、ご託を並べましたが、、、美味しいものはシアワセの結晶だな、と思います。

ランチプレート

2011-10-11T01:07:00.000+09:00

先日、友人を招いてジムショでランチ会を久々にやりました。

いつもお願いしているジムショ近くのイタリアン、バランチェッタの前菜盛り合わせプレート。
食べ始める直前に撮りました。

一見なんてことのない盛り合わせ、のように見えますが、、、いつも複雑で濃厚（味付けが濃いというより、深さが深いというか、、、）なテイストの料理で楽しませてもらってます。素人には出来そうで出来ない料理といいますか、いつも少しづつ違う料理が入っているので毎回プチ驚きを味わっています。

建築に例えるなら、日光東照宮というより、高台寺・傘亭のようにワビサビの範疇にありながらオトナの遊びゴコロのある華のありかたでしょう。

・・・・って、まあ、わかりにくい例えですが・・・。

普通、パーティーとか食事のタイミングではあんまり写真を撮らない（というか目の前の料理にココロを奪われて、すっかり忘れている・・・）のですが、たまたまパーティーが始まるタイミングでブログの写真を褒めていただきまして、、、つい撮っちゃいました。

秋はやはり、食欲の秋、です。

熊本3

2011-10-09T12:08:00.000+09:00

熊本シリーズが続きますが、写真を連発で。

熊本市美術館。近代建築の巨匠、前川國男の設計で30年くらい前の建築です。
一見地味、、、ですが、色々なトコロに凝っていて、なかなか気持ちいい空間です。
たとえば天井のコンクリートはワッフルスラブといって、格子状の梁を並べることで柱の少ない、大空間を可能にしています。上野の東京文化会館とかも前川國男の設計ですが、前川さんらしい、上質な近代建築です。

写真の一軒家、実は昔住んでいた家です。
時間があったので、昔住んでいた熊本大学の近く、立田山のふもと界隈を歩いたのですが、記憶をたどって歩いていくと、、、まだ残っていました。ビックリです。30年以上前（！）とさして変わっていない外観、、、でした。当時も古いなあ、、、と思ってましたが、よりエイジングが進んでいました。。。まあ、一年間しか住んでいなかったですが、住んでいた界隈は意外に変わっていなくて、割とスムースに記憶をトレースできたのもビックリでした。

で、立田山のふもとには肥後藩主・細川家の菩提寺があった（当時は全然知らなかったですが・・）ので、立ち寄ってみました。代々の藩主のお墓が並んでいましたが、深い竹林に囲まれた場所でなかなかのパワースポットというか、霊気が満ちた場所でした。蚊がいっぱい、、、だったので早々に立ち去りましたが・・・。

熊本は市電の街です。石畳にレールがあって、その上を市電が走っているのはなかなか風情があります。エコでコンパクトで環境負荷が少ない、等メリットが多い市電は近年見直されていますが、そういう点からもいい感じだなと思います。

水前寺公園。キチンと整備されていて、なかなか気持ちいい回遊式庭園です。
小さい頃に何度か来たことがある、ハズなのですが、、、まったく覚えていませんでした・・・。

熊本銘菓と言えばコレ。陣太鼓。お餅の入ったようかん、みたいな感じですが、美味です。

ということで、熊本シリーズ終了ですが、楽しい時間のきっかけをつくってくれた、ミズグチくんご夫妻、ありがとうございました、お幸せにどうぞ。

熊本2

2011-10-04T00:35:00.002+09:00

熊本の続編です。

ケンチク関係で熊本で見るべきものといえばやはり熊本城。
残念ながら西南戦争時に天守閣等、主要な部分は焼失してしまったみたいですが、連綿と連なる石垣をはじめとした遺構には圧倒されます。

曲線美。ですね。
反りの加減が美しい訳ですが、400年前の工作機械の無い時代にやられた造作物と考えると改めて感慨深いものがあります。

天守閣。実は上屋部分はコンクリート造だったりするのですが、天守閣の場合、内部空間は多くの場合極めて簡素な造作で、むしろ外観に象徴的な意味を持たせるために荘厳な意匠を施しているように見受けられます。

なので、多くのビジターが鑑賞して景色を楽しむことができる、という利便性や耐震性を考慮するとコンクリートによる再現もアリだなと思いました。

天守閣の内部。コンクリートの柱梁と石垣が新旧のコントラストをつくってます。
意外に新鮮な組み合わせ、というか、、、力強さにちょっと萌えます・・・。

熊本城では最近、客殿部分を再現しているのですが、そちらは木造で完全に復元していて、それはそれで、やはり見ごたえがあります。

お城というのはランドマーク的な意味合いも多分にありますが、お城のようなランドマークが街中からチラリと見えたりするのは、都市のアイデンティティを認識する上で大きな意味を持つと思います。

東京でいえば東京タワーとかスカイツリーとか、六本木ヒルズあたりがその辺の役割を担っている訳ですが、東京にも江戸期、明治期の歴史的な建造物がもっと残っていればなあ、、、とか時々残念に思ったりもします。

熊本というのはそういう意味で幸福な都市なのだと思います。スケールや歴史性からすると金沢とかが近いかもしれません。
先回も書きましたが、こういう都市が元気なのは良いことです。

熊本1

2011-09-26T00:25:00.001+09:00

ちょっと間があきましたが、シルバーウィーク前半は友人の結婚式で熊本に行ってきました。

式と披露宴のあったホテルにわざわざお部屋をとっていただいたのですが、写真はホテルの部屋から見た熊本城。
高台にすっくとそびえ建つ天守閣、かなり萌えます。。。

滞在中、幸運なことに藤崎宮例大祭の期間中でお祭りを見物することができました。
実は幼少期に熊本に住んでいたことがあり、その当時見た記憶があったのですが、30数年ぶり（！）にお祭りを再び見ることが出来、懐かしいと同時にこんな祭りだったんだ、、、と改めて感じ入るものがありました。

祭りの日には朝から飾り馬の奉納行列がドラとラッパ、太鼓のリズミカルな音と「ドーカイ、ドーカイ」の掛け声と共に、街中を練り歩きます。
朝はその賑やかな音色で目が覚めました。そのくらい街中がお祭り一色になります。

飾り馬とその後の行列。
馬を先頭に勢子が練り歩くのですが、参加団体が60組以上あって、行列が2，3時間途切れることなく続きます。で、団体は地域単位とか学校、会社といった母体になっている団体があって、それぞれの母体の出自によって微妙に個性が違ったりします。
その個性の差がまた面白い訳です。

飾り馬の後から音を鳴らす楽隊の一団。

そして、そのあとに続く「森ガール」ならぬ「盛りガール」、の集団。
皆さん髪の毛盛って、アゲてます。。。

ウィキの解説とかを読むとわかりますが、昔はもっと荒っぽい、危険な雰囲気すら漂う、九州らしく武骨な「肥後もっこす」のお祭り、という感じでした。当時に比べると、今はより穏やかになった気がします。

まあ、時代の趨勢なのでしょうが、なんだかんだで老若男女の皆さんが参加なさっていて、全体にピースフルな雰囲気が漂っているのはいいなあ、と。

こういう皆が楽しめる祭りがあって、活気がある都市というのは、見ているこちらも元気になります。

色々見て回ったので、また熊本について書きたいと思います。

中秋の名月

2011-09-13T00:13:00.000+09:00

今晩は中秋の名月です。

ナカメの月も冴え渡った夜空に光っていました。

目黒川越しの月。

残暑は今日も厳しかったですが、空の風情は一足先に秋、みたいな。

いつもだいたいタイムラグを置いてアップデートすることが多いですが、、、撮りたてホヤホヤをアップデートしてみました。

残暑

2011-09-11T22:44:00.000+09:00

本日は西麻布のギャラリーに散歩がてら行ってきましたが、麻布から渋谷までテクテク歩いていると残暑がまだまだ厳しいもんです・・・。

ちょっとミッドセンチュリーモダンなビルの背中に残暑の陽が差し込むと。

本日は9.11から10年、3.11から半年の日でした。

お堀

2011-09-08T00:09:00.001+09:00

もう9月です。ちょっとバタバタしていて更新が滞りがちですが、、、久々に更新します。

皇居のお堀の眺め。まあ一見何の変哲も無いキレイな夕景で、都心の緑シリーズ、としてはいいものですが、撮影日が3/12、、、となると別の意味を帯びてくる、、感じがします。要は震災の翌日に撮影したのですが、その前から銀座で友人夫妻とお食事会の約束をしていて、そのついでに撮ったものです。キャンセルしようか、、、という話もあったんですが、逆にこういう時だからこそお互い安否確認の意味も含めてやろう、という話になり、やりました。というか自分が不安だったので、付き合ってもらった、という感じでしたが。で、さすがに銀座は人気が全然なくて、休日の早朝みたいな夕方でした・・・。もうすぐ震災から半年ですが、建築の専門家としても一個人としても色々考えて、試行錯誤をしている感じです。そしてそれ以上に、時間の流れがホントに早い半年、、、という風に改めて思います。まあ、色んな悩みや問題を抱えながらも（個人としても社会全体としても、、、）前向きに進むしかないかなあ、と。

南麻布

2011-08-28T01:27:00.000+09:00

打合せで南麻布の構造設計の方の事務所にお邪魔してきました。

都心とは思えないレトロな風景。
住宅街の奥まった場所にある古い木造家屋を改造して事務所として使用しているそうです。

こういうトコロで仕事をすると都会の喧騒を忘れて仕事がはかどりそうですが、自分の場合、かえって昼寝の誘惑に負けてしまいそう、、、な気もします。

すぐ近隣には有栖川公園があります。
こちらも都心とは思えない、鬱蒼と茂った木々の中を小道が通っています。
これだけガッツリ緑があるエリアも都心だとなかなか無いかもしれません。

麻布・広尾界隈といえば大使館が多くて外国人の方が多いエリアですが、日本的な風景が残っているのが意外な感じもしました。

色々歩けばどんどん発見できる、、、のが東京の面白いトコロでしょうか。

ヴィラ・ロトンダ

2011-08-25T01:32:00.000+09:00

ちょっと涼しい日もありましたが、まだ暑い日が続いています。

日本の夏も暑いですが、思い起こせばイタリアの夏も暑かった・・・・。

写真はイタリア・ルネサンス期の巨匠、アンドレア・パラディオの代表作、ヴィラ・ロトンダ。
ヴェネツィアからほど近い、ヴィツェンツァという都市郊外の田園地帯に位置する小高い丘の上に建っています。正方形や円等の幾何形体を組み合わせた簡潔な構成によってつくられており、パラディオの代表作であると同時にルネサンス後期のイタリアの代表的な建築でもあります。

写真をご覧の通り、影がくっきり黒々としています。それだけ日差しが強いのです。

ちょうどポーチの回廊部分の写真。
柱から伸びる影がくっきりとそれ自体がデザインされているかのように浮かび上がってきますが、やっぱりデ・キリコの絵画をほうふつとさせます。

というかキリコがこういうイタリア建築や街並みの記憶から独自の絵画世界を発展させたのでしょう。

で、丘の上から見渡す田園風景。

ヴィラ・ロトンダは4面全部がほぼ同じ形状をした対称形になっているのですが、平坦な周囲のランドスケープから自立した建築として構想されている感じがします。

にしても、影が濃くて、日差しがいかに強いか、、、ということを写真から感じることが出来ますが、日本の夏ではもっと湿度が高くて雲が多く発生するので、こういう影は出来ないものです。なので、ロトンダの建築というのはそうした立地や気候風土に合わせて最適化された建築だなあ、というのが現地に行ってはじめて分かった、と思いました。

今回ブログでロトンダを取り上げたのは、猛暑のこの時期になると、この13年前に旅行した時のイタリアの暑さや強烈な光と影の光景がアタマの中でフラッシュバックする時がある、、、からです。

このヴィラ・ロトンダは暑さの中をバックパック背負って1時間くらいかけて歩いて、ようやく辿り着いた、、、という点でその時の貧乏旅行の記憶を代表している、ようなトコロがあります。今なら絶対タクシー使うでしょうが。。。

ただ、肉体の苦役を伴う行為というのはその分記憶も鮮明に残る気はします。
なので、時々この写真のような光景が今もアタマの中をよぎる時があるのでしょう。

まだまだ残暑厳しく、節電で肉体的にも負荷が高く、記憶に残る夏になりそうですが、みなさま御自愛ください。

昭和86年、大正100年

2011-08-21T01:16:00.000+09:00

もう１ヶ月以上前になりますが、健康診断で訪れた病院のカレンダー。

よく見ると、昭和８６年、大正100年の文字が・・・・。

・・・・誰がこういう元号を確認するんだろ、、、とか思ってしまいましたが、確かに昭和との距離感、というのは昭和生まれからするとリアリティがあるというか、数字でよくわかりますし、数日間しかなかった昭和64年、から２０年以上経っている、と考えると感慨深かったりします。

まあ、平成生まれの方々が社会人として活躍しだしている訳で、トシもとりますわなあ、と。

鯛

2011-08-19T01:21:00.000+09:00

フェイスブックには写真を載せましたが、先日プチＯＢ会で行った新橋・魚金の鯛のかぶとの酒蒸し。

大きさにびっくりですが、値段も780円とかなりリーズナブル。

新橋といえばサラリーマンの聖地、ですが、オヤジの集まるところには安くて旨い魚のお店があるものです。
逆にいえば昼時にオヤジの集まる定食屋さんは旨いと思う。

にしても久々に新橋に行きましたが、なんというか人種がここまで住み分けされているかなあ、と思うくらいシブヤ～ナカメエリアとは歩いている人の年齢や服装が違うもんです。

エリアそれぞれに個性があってしかるべきで、その方が楽しいのですが、一方でステレオタイプ化してしまうとそのイメージに対して固定されすぎて硬直化・陳腐化するような気もします。

やっぱりある程度色んなものが混在している方が街として魅力があるなあと最近つとに思います。

とはいえ、新橋、ちょっとディープな感じで開拓の余地アリだなと思いました。

お盆の満月

2011-08-14T23:13:00.000+09:00

今日は満月の日です。

自宅のオンボロマンション、から眺めたナカメの月。

写真はボヤっとしていますが、実物はもっともっとキレイです。

東京でも福岡でも、上海でも、被災地でも、、、等しく満月の光が降り注いでいる、かと思うと不思議な心持ちがするものです。

そしてキレイな自然を普通に愛でる気持ちが持てる余裕があること自体が、ささやかながらシアワセなことに思えます。

今日はお盆の只中ですが、いつも以上に色んな思いの交錯する、満月の夜です。

サンプラザ

2011-08-13T01:24:00.000+09:00

所用で中野に行ったのですが、中野サンプラザをはじめて間近に見ました。

ちょっと70年代のニオイのする豪快なフォルムと構造、他の建築を圧倒するかのようなスケール感と三角形の組み合わせによるミニマムともいえる単純な形態、スキーのジャンプ台を思わせる急勾配かつ滑らかな傾斜屋根、開口部からマジンガーＺが飛び出してきそうなレトロフューチャーかつ特撮チックなデザイン、、、にちょっとグッと、萌えます・・・・。

一時期、建築好きの間で「大建築」ブーム（というほどではないですが・・・）がありましたが、まあこの建物もその範ちゅうに入るのでしょう。

未だに中に入ったことは無い、のですが、一度は入ってみたいと思います。
こういう建築ですら10年後取り壊されずに無事に建っているかどうかは微妙、、、だったりしますし。

日本では名建築といわれるものでも、人知れず取り壊されてしまうケースは多々ありますが、老朽化した建築でもある時期を超えるとその魅力が輝きだす、こともあります。

まあ、こういう「建築萌え」、、、の魅力を伝えることも建築家の役割ではないかと最近つとに思ったりします。

工房見学

2011-08-10T23:47:00.000+09:00

スカイツリーネタの本題になるのですが、押上に行った目的はKamismさんの工房見学でした。

Kamismさんは和紙系壁紙を取り扱っていらっしゃるのですが、風合いが独特で和風になりすぎず、かつどこか無国籍でありながら手仕事のアジがある、、、ので、ウチのプロジェクトでも何度か使わさせていただいています。

工房では主に和紙に彩色や模様付けをする過程をやられていて、工房でちょっと体験制作をさせてもらいました。

まずは金箔の波型紋様。右端に映っているくし状のヘラで波型をつくります。

さらに紋様をつけます。コンパスのように手を動かすのがポイント。

完成。操作は割と単純ですが、複雑な紋様になります。

次にマーブリング。
マーブリングという技法は西洋から伝来したものと思っていたんですが、もとは江戸時代から和紙の紋様付けの技法が伝播したものだそうです。

水を張ったトレーに墨汁と少量の油を垂らします。

それを微妙な加減で吹いて、かき混ぜて紋様をつくります。

ころ合いを見て和紙を水面に手早く落として、紙に紋様を転写させて完成。

こうして見ると、手作業そのもので、逆に規格品を量産することの方が大変だとわかります。
逆にいうと、特殊な一品生産のオーダーを出しても柔軟に対応できるのがメリットで、今の日本では希少なプロダクトといえます。

自分もお試し制作したのですが、かなりおっかなビックリの手の動きでなんかぎこちない、、、感じのサンプルになったような、気がします。
なので掲載の写真は工房の方の手本です。

工房にはショップも併設されているので、外国のヒトとかを案内すると面白がるかなと。
東京イーストエリアでも押上はスカイツリー効果で注目度高いので、そこにショップ兼工房を構える、というのはいい着目点だなあ、とか思います。

立地のイメージというのは大事なものですが、ウチの事務所は一般的なイメージとしてサクラのきれな閑静な住宅街の中の立地、になります。ですが、最近は位置を説明するときに「ええ、ドンキ本店の真裏ですっっ！」ということが多いです。。。
・・・激安そのものはとても良いことなのですが、設計事務所のイメージとして激安＆価格破壊、というのも誤解を招きかねないので、どう説明すべきか、悩ましいトコロです。。。

それはともかく、Kamismのみなさま、どうもありがとうございました。

Skytree

2011-08-02T01:27:00.000+09:00

先日、和紙メーカーのKamismさんの押上にあるショールーム兼工房に見学にお邪魔してきたのですが、スカイツリーが近くにあったので、帰り際にちょっとのぞいてみました。

634ｍ。
333ｍの東京タワーのほぼ倍近い高さです。

ただ、近くで見上げても600ｍの高さをあんまり実感しない感じです。
たぶん廻りに比較の対象になる高層建築物があまり無いこととか関係しているかもしれません。

むしろ遠景から見た方が異様に目立つので高さを実感できる感じはします。
六本木ヒルズもそうですが、意外なところからはっきり見えたりするので、そういう時に、あーやっぱり高いんだなコレ、とか思います。

ちなみに先日ＮＨＫでスカイツリーの工事現場のドキュメントをやっていましたが、アンテナ部分にあたる頂部の「ゲイン塔」といわれる長さ165ｍの部分は、軸のブレが2ｃｍ以内に納まっているそうです。これは普通の2階建ての建物でいえばブレが0.3ｍｍしかない、、、ということで普通の建築の精度をはるかに超えています。

普通の建築はだいたい10-20ｍｍくらいの水平垂直の施工誤差は見越してつくられているので、スカイツリーというのは建築というより精密機械並みの精度かと。

ＮＨＫの番組では最終的な軸のブレの許容範囲について協議している設計者の日建設計と大林組の施工部隊の担当の方との打合せの様子も放映していました。

設計：「軸のブレ6ｃｍ以内が許容範囲です」
施工：「・・・・最終的に6ｃｍの誤差を超えたらどうなりますかね？」
設計：「つくりなおしでしょ。」
施工「・・・わはは（苦笑。」

まあ、設計者にとっては妙にリアリティがあるというか、身につまされる、ようなやりとりでした。。。
設計監理者というのは工事が適正に行われていて、設計の想定通りに出来ているかをチェックする役割になる訳ですが、「つくりなおし」というのは究極のダメ出しで、なかなかサラッと言えるものでもありません。。。

自分達と相手の実力を見越した上での駆け引き、ともいえるのですが、最終的に2ｃｍ以内のブレに納めた大林組の施工能力というのも大したもんだなあ、とか思ってしまいます。
その分の労力とコストを惜しまなくてよい条件が整っているからこそ出来るのでしょうが、やっぱり尋常でない努力の結晶でつくられている、というのはよくわかります。

もし自分が現場で「大工さん、ここの精度は0.3ｍｍ以内ねっ！。」と言うたら、次の瞬間パンチを食らっているでしょう・・・。

まあ、たまにはみんながワクワクする建築というのもいいものです。

Klee Cup

2011-07-26T01:08:00.000+09:00

先日、東京国立近代美術館で開催中のクレー展に行ってきました。

クレーのような外タレ（というかわかりませんが・・・）系の企画モノの展覧会には、名作・代表作を一堂に集めた形式か、ドローイングやデッサン等も含めて数多く展示してその作家の創作のエッセンスを掘り下げる形式のものがありますが、今回の展覧会は後者でした。

なので、クレーの多彩な創作の方法を学習して、作家に対する理解を深めるという意味ではいい展覧会でしたが、マスターピースを堪能したい向きにはやや消化不良な感じがあった気がします。

にしてもクレーの絵は、コドモの落書きのような奔放であふれるイメージを簡潔な線と色に定着させて自由な世界をつくりあげているところに醍醐味があるのですが、一方で全作品に番号をつけて管理していたり、自らの肖像写真の中の小物に至るまで緻密に計算して写真を撮らせていたり、とかなり偏執的なマメ人間だったみたいで、その対極的な２つの人間性がからみあって彼の芸術の魅力が生まれているのであろうと思います。

で、企画展のお楽しみはミュージアムグッズだったりするのですが、だいたいが「数量限定」とか「展覧会限定」とかプレミアム感満載で、グッズ好きのココロをこれでもかと揺さぶります。。。

ということでグラグラ揺さぶられた結果、今回の展覧会のメイン、「花ひらいて」という作品のマグカップを購入してみました。

普通にありそうな、カワイイ柄のカップです。
バウハウスの教官だったからか、こういう日用品に使われても何の違和感もないところがクレーの絵のいいトコロだなあ、と思います。

まあ、これで頻繁に使うわけでもないカップがまた一個増えた、、、のですが、日常の中にアートの要素がちょっと入り込むだけでも心持ちがゼイタクになれる、というものです。

ちなみに、帰り際に常設展ものぞいてみたのですが、こちらは美術の教科書に掲載されていたあれやコレ、といった名作がゴロゴロしています。。。
さすが国立、いいもの揃えているなあと感嘆しましたが、お客さん少なめ、、、だったので、ちょっともったいない感じもしました。

休日の半日、美術館で楽しめる日常というのは、のんびりしていていいものです。

同期会＠芝浦

2011-07-17T23:55:00.000+09:00

大学の同期会で、芝浦の友人の事務所にお邪魔してきました。

タワーマンションの一室をオフィスとして使用していたのですが、１４階から眺める景色はなかなかのもの。

レインボーブリッジとか見えたりして。
写真も撮ったのですがあんまりキレイに撮れなかったので、掲載の写真はブリッジからちょっと逸れたところの眺め。

それにしても卒業して１５年以上経ってますが、みなあんまり変わらない感じ。
シゴトで会ったりする同年代の人々と比べても若いような。

思えば、同世代のスマップとかが未だにトップアイドル、、、でいることを考えるとまあ世代的な特徴として上の世代より相対的に若く見える、もしくは若い世代とあまり変わらないファッションをしている、のかもしれませんが。

ちなみに自分の誕生日はキムタクと１日違い、だったりする訳ですが、ここ数年は「ええーっっ！」と悲鳴に近い驚嘆の声が挙がる、、、のであんまり言わないようにしてます。。。。

ま、「なんね、どういう意味の『ええーっ！』なのか、正直に言ってんやいっっ！（怒」
とも言えないもので。。。

まあ見た目はともかく、気持ちの上でフレッシュな感覚というのは常に持ち続けていたいなと思います。

見学会＠代々木上原

2011-07-12T23:58:00.000+09:00

知り合いの建築家・川久保さんの長屋式住宅の見学会に行ってきました。

大家さん住宅を中心に、賃貸住戸がいくつか。
中庭や屋上テラス、各住戸をまたぐような階段とか、住んでいる人の気配がお互いにわかるような空間になっていました。
地下階への通風や採光を考慮して斜めに切り取ったような形になっているそうです。
その斜めのおかげでリズミカルでかつ複雑で豊かな空間をつくっている感じです。

下の写真は映り込みが入っていてあんまり良くないですが・・・。

階段もキレイで。

　　　　　　

都内だと集合住宅は幅員のせまい、袋小路状の道路に面すると建てられないケースがあり、この建物もおそらくその条件なのでしょうが、法規上の制約を逆手にとってうまく楽しい空間をつくっている感じでした。

大家さんの希望で、住人のカオや気配がお互いに感じられる場所を積極的につくっているとのことでしたが、プライバシーの保持だけでなく、ちょっとしたユルいコミュニティーを形成するような集合住宅というのは今後需要がある気がします。

たしか日本の単身世帯は3割程度に達しているはずですが、震災をふまえた上で考えると単身者が緩やかにつながることが出来る住宅、というのはかなりリアリティがあるかと。

最近はシェアハウス（＝リビングや水廻り等を共用する集合住宅）が増加傾向にあるようですが、そういうケースの好例、という感じでした。

greenfan

2011-07-02T21:50:00.000+09:00

節電の夏シリーズ、になりますが、先日扇風機を事務所に導入しました。

バルミューダ社のGreenfan。
この夏の扇風機ブームで在庫の無い状態が続いているようですが、5月に注文してなんとか間に合いました。
現行モデルは「Greenfan2」ですが、入荷待ちが7月末だったので、入荷の早い初代Greenfanにしました。
高級デザイン家電、という範疇になるかと思いますが、消費電力が少ない点と柔らかい風が吹く点、部材がしっかりしていて長く使える点などの性能的な長所と、なによりデザイン的な良品の少ない扇風機というジャンルにおいて、シンプルでちゃんと細部まできちんとデザインしている数少ない製品という長所、から一念発起して購入しました。

実際に使ってみると音が静かな点と風が拡散されるように自然に吹いてくる点が良いなと。
事務所の相方は「i mac みたい。」とか言ってましたが、デスクに置いてもそれなりにサマになる感じはします。

あと、お値段もそれなりですが、「さすがに高級家電、吹いてくる風が安物と全く違うのうっ！」という気持ちによる心理的涼感効果、というか催眠効果は絶大、、、な気がします。

自分だけかもしれませんが・・・。

とはいえ、良い製品というのは使ってみるとやはり違いを実感するもので、そういう製品を大事に使い続けるということもサスティナブル社会を実現するためのひとつの選択になりえます。

建築も同じで、初期投資が多少高くとも、長く大事に使われて愛される建物が結局環境に優しいのだと思います。それは性能面もさることながら、感情移入できるような情緒面＝デザインのクオリティも大事と考えます。

ちょっと我田引水な話しですが、デザインを生業としている以上、自分達の日常の選択においてもそうしたコンセプトをつらぬき通せたらなあ、と思っています。

通風

2011-06-26T21:13:00.000+09:00

先週の東京は真夏のように気温が高かった訳ですが、我々の事務所も節電ということでエアコンの使用を極力避けましょう、ということにしています。

そんな時にはやはり窓を全開にして風を通すのが一番良いのですが、幸いウチの事務所は前後に大きな掃き出し窓があるので、風がある日は心地良い風が通ってゆきます。

写真の妖怪・一反木綿のような物体は、パーティションとして使用している手作りの和紙スクリーンです。風にあおられてフワリと舞い上がっているところ。

代官山の丘側から谷側の目黒川に吹き下ろすような感じで風が吹いてくるのですが、この位に風が通っている時は一番気持ちいいです。
ただしホントの真夏には風が止まってしまうので、いくら窓を全開にしても一向に涼しくならないのですが・・・。

設計においても窓の位置や大きさを適切にすることで通風を確保するのは重要な要素となるのですが、今年の夏は特にその大切さを身をもって実感することになりそうです。

扇風機も新調したので、今年の夏はエアコン無しでどこまで乗りきれるか、トライしてみようと思います。

かめ

2011-06-20T00:03:00.000+09:00

先日、目黒川の川面をなにげに眺めていたらカメがいました。

カモは見た事ありましたが、カメは初めてでした。

中目黒でもちょっと観察すれば色んな生きものがいるもんです。

icecubes

2011-06-16T02:28:00.000+09:00

光井純＆アソシエーツ在籍時に主任担当として設計監理をしていた、The Ice cubes＝Ｈ＆Ｍ原宿の上階にレストランがテナントとして最近オープンしたとのことで、当時のプロジェクトの関係者の皆さんと一緒に行ってきました。

ロイクラトンリゾートというアジアンフード系のレストランでしたが、地上40ｍくらいの高さに10ｍ超の大きな吹き抜けがあり、空間的な余裕と表参道・原宿界隈を一望できる眺望が得られるのでなかなか気持ちよいです。写真は吹き抜け部分を見あげたところ。

テナント商業ビルの設計の場合、設計段階でテナントは未定なので、入居するテナントの設計に関与することは滅多に無いのですが、入居した後に訪ねてみると色々意外な仕掛けをみなさん工夫していて、あーなるほどね、と思うことが多いです。このレストランの場合、小さなカスケードをつくっていて、水の音が空間全体に流れていたり、段差をつくって空間に変化をつけていたりして不整形な平面形状をうまく使いこなしていました。

ちなみにメシ食べている時に余震があったのですが、細長い搭状のプロポーションの割に揺れは少なめでした。制震壁という、粘性の高いオイルを仕込んだ壁（＝水飴の入った容器みたいなもの）を仕込んでいたからと思われますが、下階のＨ＆Ｍでも商品やマネキンの崩落とかは無かったそうで、ひと安心です。

建物の維持管理もテナントの運営も申し分なく丁寧に使われていて、いい感じなのですが、しいて難点といえばエレベータのスイッチでしょうか。。。

透明なアクリルのボックスの丸いポチがエレベータのボタンですが、わかりにくい、という評判もあるらしいです。まあ、確かにこうして写真で見てもなかなかわかりにくいですが・・・・。

とはいえ、ちょっとおしゃれなレストランにとって特別な感じがするのは大事なので、こういう演出もアリかと思います。（若干言い訳がましいですが・・・。）実際お店は平日にもかかわらず、お客さんが結構入っていたので繁盛しているのかと。価格も割とリーズナブルなところですし、原宿界隈で落ち着いてゆったり出来る飲食はなかなか少ないのでかえって流行るかもしれないです。

ということで、表参道・原宿界隈にお越しの際は是非お立ち寄りください！

現調

2011-06-12T00:12:00.000+09:00

久々の現場ネタですが、都内某所のマンションに改修の現調=現地調査に行きました。

築40年近いと思われる古いマンションの一室。

メチャクチャ古い訳ですが、木の壁とか銘木調のフレームとか山並みの描かれた襖とか寄木細工の床とか、レトロ感あふれるデザインにかえってグッと、きたりします。

3枚目の写真は網代状の型板ガラスの戸板ですが、こういう製品は現在はつくられていません。

まだ実際に改修するか未定ですが、こういう古いアジを生かして新旧融合、みたいなことが出来ればと思います。

Infinity

2011-06-05T23:45:00.001+09:00

ちょっとした告知になりますが、広尾のIn style Photograghy Center　というギャラリーで写真展「Infinity」が開催されています。

出展者の１人、北島明は親戚でございます、、、ので是非ご覧いただきますようよろしくお願いいたします。

会期は6/12（日）までです。

水田

2011-06-05T01:46:00.000+09:00

電車に乗っていて久々に水田の風景をみました。

海外から日本に戻った時はいつも思いますが、日本は緑と水が豊かな国だなあと実感します。
特に今の季節は新緑と水田の整然とした苗と水のコンポジションがキレイなものです。

日本では当たり前のこととしてこういう自然の恵みを享受している訳ですが、大変貴重な気候条件の恩恵である一方で、猛威をふるうこともある訳です。

凡庸な言葉になってしまいますが、自然との共生や持続性という課題は建築のデザインで今まで以上に重要な課題になると思います。

常州にて

2011-06-02T23:48:00.000+09:00

中国・常州で見かけた風船おばさん。

止まっていません、バリバリ走ってます。

もはや説明不要というか、、、中国の色んな面を表現している一枚だなあ、と個人的に思ったりします。

小室山

2011-05-22T22:42:00.000+09:00

伊豆の小旅行の続きです。

小室山というちょっとした小高い山に行きました。
つつじの名所だそうで、行った時はちょうど満開時でした。

とても鮮やかな色合いです。

で、山にリフトで登って、「恐竜広場」と名付けられた丘の上で皆で弁当ひろげて食べた訳ですが、なかなかのオーシャン・ビュー。

伊豆大島方面の海がよく見えます。

こういう海の光景を見ると、どうしても杉本博司のSeascapeシリーズを連想してしまう訳ですが、おそらく何千年も昔から変わらない光景なのでしょう。

それで、なぜ「恐竜広場」かというと、下の写真の通りです。

ちょっとパッと見にはホントに恐竜がいるかのようで、シュールな光景ですが、1/1スケールのイミテーションです。

お子様が楽しそうに遊んでました。

オトナ的には、「何千年も変わらんような素晴らしい景観があるのに、いかにもフェイクな恐竜をいっぱい置くのは興醒めだろうがっっ！！」

・・・・・とツッコミのひとつも入れたくなるものですが、こうして写真を眺めてみると案外馴染んでいたりします。。。

建築もそうですが、ヒトのつくる人工物が自然に対し、いかなるありようを持って調和しうるか、というのは、ヒトがモノをつくり続ける限り、常に問われている気がします。

Art week

2011-05-22T00:39:00.000+09:00

GWは展覧会ウィークでもありました。

まずは国立近代美術館の岡本太郎展。
午前中に行ったのですが、さすがにＮＨＫでドラマが放送されていたこともあって、行列できていました。

我々の世代にとって岡本太郎とは「芸術は、爆発だ！」の強烈なＣＭのオジサンだった、、、訳ですが、大学に入って建築を学ぶようになると丹下健三とコラボした芸術家、という認識に変わりました。

磯崎新がその関係を評して「あの二人は Love and Hate なんだ」というコメントをしていますが、なるほどなあ、と思います。
それは対外的な性格でもそうでしょうが、構造の力強さを前面に出し、飾りの無い素の構築物としての丹下建築に対して、子供のような天真爛漫さを岡本のアートの関係というのはお互いを補い合う絶妙の関係であった、といえます。

存命中はどちらかというと、過去の大家、というイメージだったのですが、死後、00年代に再評価が盛り上がった感があり、その時期に青山の岡本太郎美術館に行ったり、再発見された壁画「明日の神話」を見に行ったりしました。

展覧会自体は回顧展ということで、初期からクロニカルに作品を展示していて、岡本太郎の全体像を理解するという点でわかりやすい展示でした。
「芸術は、爆発だ！」の昔懐かしいＣＭも流れていましたが、今見てもインパクトありました、やっぱり。ダリとかもそういう感じですが、「奇矯な芸術家」としての自身を演出している部分はあったと思います。自分自身も作品の一部といいますか。

個人的には岡本太郎が撮った日本各地の写真というのが、彼の作品以上に好きだったりします。
昔の祭りや風物、を驚きの感情を持ってカメラに納めていて、呪術的な信仰がまだ日本の社会に実体として根付いていた時代の雰囲気というのを良く表現しています。

作品としてはやはり「明日の神話」が傑作かと。
渋谷駅の京王線の連絡通路に展示されていて、しばらく誰も見向きもしてませんでしたが、、、震災を経て、その絵の中に表現されているものを改めて見ると、今日の状況を予言しているようで、ちょっと凄みを感じます。

まあ、それで原発の絵がイタズラで貼りつけられた訳ですが。
数日前に若手アーティスト集団が実行者として名乗り出ましたが、展覧会用の作品の一環だったそうで、ちょっと興冷めな感じはしました。

イタズラとしてはアート的でウィットに富む、と思うけれど、アートの文脈で語るとなると、うーん、、、と思います。

あともうひとつ行ったのがBunkamuraのフェルメールの地理学者とオランダ展。

フェルメールの作品は世界に30数点しかないので、その気になれば全点見ることは出来ます、たぶん。

そして現地の美術館に行かずとも、数年に一回、いずれかの作品が日本にやってくるので、さっき数えたら現地で見たのも含めて11点は確実に鑑賞していました。

この勢いで全点制覇する、のが個人的な目標のひとつです。。。

数を自慢してもしょうがない、、、のですが、個人的に好きな画家のひとりで、非常に繊細でキメの細かい美しさをもったその絵画は、きわめて日本人好みかもしれません。
加えて、建築家は一様にフェルメール好き、かと思います。
画面左上からほのかに照らされる白い壁の静かな室内空間は時代や地域を超えた不思議を魅力を持っています。

だいたい、日本でのフェルメール展では他の画家も多くの作品も展示されているのですが、絵画としての魅力の差が歴然としています。
例えて言うなら、渋谷の雑踏の中を歩くLady GAGAみたいなものかと・・・。
ちょっとわかりにくい例えかもしれませんが、、、そのくらい他の同時代の絵と違う。

画面全体がキラキラしていて、絵そのものが光を放っているような様は、絵画というより宝石に近い感じすらします。

事実、フェルメールはカメラ・オブスキュラという原始的なカメラを製作に用いていたという説もあり、光の捉え方やその表現の仕方というのは卓越しています。

日本で観るときは常に人だかりが出来ていて、なかなかゆっくり見られないのが残念ですが、ずーっと観ていても飽きない絵でした。

フェルメールは20世紀になってから「再発見」された画家ですが、再発見されたのもうなづけます。「傑作」といわれるものに接すると、時代や歴史を超えた普遍的な表現の強さや豊かさにココロ打たれることがあるのですが、作家の有名性や歴史性だけでアートを評価しないで、作品そのものの持つ魅力で判断するような素養というのを持っていたいなあと思います。

たぶんそういう素養は物事やヒトを見るときでも同じかもしれません。

ということで長くなりましたが、アートレビューでした。

伊豆

2011-05-18T23:19:00.000+09:00

ＧＷ中に日帰りで伊豆に行きました。

友人で建築家の吉川さんの別荘に招かれたのですが、伊豆の海の見える丘の上にありました。

夕方なのであんまりクリアな写真でないですが、テラスの手すり越しに海が見えてます。

で、温泉をひいたお風呂に入った後に、テラスに出て、そよ風に吹かれながらビールを一杯！とほとんど我が人生最高の瞬間、、、といっても過言でない、気持ちよさでした。

こういう恵まれた自然の中にいて、風の音や鳥のさえずり、緑や海の鮮やかさを体感するというのは、カラダが喜ぶといいますか、東京にずっといるとなかなか体験できない感覚な気がします。

そして、こういう何気ないシアワセな日常というのも、「壁にぶつかれば壊れてしまう卵」なのであって、その大切さを忘れてはいけないなあ、とつくづく思います。

HPの更新

2011-05-14T11:56:00.000+09:00

もう5月も中旬ですが、ここ2ヶ月くらいの期間は震災があって、海外出張があって、GWがあって、、、という感じであっと言う間に過ぎた感じがします。

震災以降は緊急時の躁状態、みたいな感じもあったので、ちょっと気が抜けた状態といいますか、意識していない緊張状態から自分自身も社会全体も徐々に開放されつつある感じ、はします。
今日の東京は快晴ですが、五月晴れののんびりした日に自宅で過ごしていると、なんでもない日常の大切さや心地良さ、を改めて実感します。

で、ブログでのお知らせがずっと遅れていましたが、最近ジムショのHPのWORKSを更新しました。

ブログで現場の様子をお伝えしていた代官山のリノベーションとか中国プロジェクトとかを新たに掲載したのと、i pad でも閲覧できるようにフラッシュのページをやめたりしています。

だいぶ見やすくなったかと思いますので、是非ご覧ください！

富士山

2011-05-02T00:36:00.000+09:00

いつの間にやらゴールデンウィークに突入しました。

今年は4月に入っても寒い日が続いたりしたせいか、いまいち季節の切り替えがしづらい感じはありましたが、もう5月です。
寒暖差が激しいせいか、風邪をひいたりして久々に寝込んだりしたのですが、、、5月になったので気分を一新したいトコロです。

で、ちょっと気分が高揚するような写真を、と思い先日の出張の際の富士山の写真です。

飛行機で福岡の実家に帰省する際はだいたいこの辺のルートは通るので、富士山が見えます、みたいな機内アナウンスが流れることもしばしばあるのですが、実はあんまりちゃんと見たことがありませんでした。
ですが、先日はばっちり見えたので、つい写真を撮りました。

奥に見えている山並みは日本アルプスとか長野あたりの山々です。

子供の頃から車窓の風景を見るのが好きですが、快晴の日の飛行機はひとしお風景が良く見えて、つい窓辺にかじりついていることがあります。

ＧＷまっただ中、気持ちよく過ごしたいものです。

金色

2011-04-17T16:44:00.000+09:00

ちょっと更新の間が空きましたが、また中国出張に行っていました。
今回、杭州にも行ったのですが、そこでの写真を。

時間があったので、西湖周辺を散策したのですが、民俗園みたいなトコロの池に浮いた金色の蓮。
写真だとよくわかりませんが、真ん中には銭がかたどられ、その廻りをコドモが手をつないで囲んでいる。クリックして写真をアップにするとそのシュールさがわかるかもしれません。。。

そして西湖の遊覧船。

曇天でわかりにくいですが、金の龍ですね。

右側の小舟と比較するとその大きさがよくわかります。

一見すると趣味悪い、、、ともいえますが、日本でも白鳥型とか名古屋には金のシャチホコ型の遊覧船もあったので、まあ観光地というのは万国共通でこういうヘンな派手さが好まれるのかもしれません。

そして、こういう一見すると俗悪というか、これはありえんだろうがっ!!、　ともいえるものに最近妙に、グッと、きます。。。

久々に軽めのネタでした。

夜桜

2011-04-05T23:59:00.001+09:00

目黒川はぼんぼりの点灯がなくて暗い上に、例年になく人影もまばらですが、サクラはだいぶ咲いています。

天災にもヒトの気持ちにもかかわらず、サクラは咲いて、散っていきます。

今日は2年前に逝った、同級生の命日でした。

出来事の大小に関わらず、その時々に感じる、震えるような気持ちを大事にしながら、生きてゆけたらなあ、と改めて思います。

花見

2011-04-04T21:15:00.000+09:00

ちょっと事務所のイベントの告知です。

我々のジムショは目黒川＝サクラの名所に面しているので、毎年ちょっとした花見会をやるのが恒例になっているのですが、悩んだあげく今年も開催することにしました。

日時：4/9（土）14時～20時
場所：当事務所

自粛ムードが高まる中ではありますが、一方で友人知人と語らって、お互いに元気をもらうことも大事なことだと思います。

立食形式で出入り自由のカジュアルな会ですので、お近くにお越しの際は是非お立ち寄りください。

ちなみに今年は川沿いに名前入りぼんぼりをつくってもらいました。

一個だけつくってもらったのですが、今年は節電と電気代の義援金寄付のため、川沿い全てのぼんぼりの夜間点灯はありません。まさしく「昼行灯」な訳ですが、それでもなんとなく華やいだ雰囲気というのはするものです。

今年は4月になっても肌寒い日々が続いていて、開花も遅めですが、被災地も含めて暖かい春の日が早く来ればいいなあ、と思います。（実質的にも比喩的にも・・・）

震災について諸々4。

2011-03-31T13:21:00.000+09:00

今回はちょっと専門的なお話しになりますが、既存建物の耐震性の基礎的な知識について書きます。

法規的には建築基準法の大幅な改正のあった昭和５6年（1981年）以降、耐震に関する規定が強化されており、築年が81年以前か以降により法定上の耐震性能の設定が大きく異なります。1981年施行の耐震設計法では中規模地震（震度5程度）では軽微な損傷、大規模地震（震度6強から7程度）でも倒壊は免れる強さとすることが義務付けられています。この基準施行前の81年以前の建築物では中規模地震で倒壊しない程度の基準が定められていました。そのため、築年がこれ以前の建物については現行法規上の耐震性を満たしておらず、今回のような大地震では危険度が高いということになります。では一律に古い建物が非常に危険かというと、その建築物の設計計画内容、施工状態、維持管理状態により度合いが大きく異なると考えられます。築年については大まかな目安としてとらえ、実際の危険度は耐震診断の専門家（＝耐震診断に特化しているエンジニアやコンサルタント）に調査・判定をしてもらうことが必要です。

各地方自治体では耐震診断の専門家の紹介を行っているケースが多いので、特に戸建住宅の場合は、各自治体にお問い合わせするのが良いと思います。

また木造戸建住宅の場合に限りますが、危険度を本当にざっくり把握する方法として平面図（間取り図でも可）の壁の部分を黒塗りしてみて、その配分の加減で判断する方法があります。黒塗り部分が平面全体にまんべんなくバランスよくあったとすれば、構造的な壁量が充足していて、バランスが取れていると考えられます。逆に黒塗り部分が少ない箇所や全体に偏りがある場合は何がしかの構造的な脆弱性がある潜んでいる可能性が考えられますので、耐震診断についてご検討されることをお薦めします。

以上、耐震性について基礎的なお話しでした。

ところで、ジムショの前の目黒川では、サクラも咲き始めています。

また新しい春が来る季節です。

震災について諸々3。

2011-03-30T00:16:00.000+09:00

ちょっと他のＨＰにあったリンクからの引用になってしまうのですが、
被災地での医療活動に従事した、ある看護師さんのブログについてリンクです。

http://blog.goo.ne.jp/flower-wing

だんだんと、被災地に関する報道は減りつつありますが、他者に対する想像力を欠落してはいけないと思います。

震災について諸々2。

2011-03-28T00:11:00.000+09:00

先週は中国出張でした。

海外に出るとどうしても情報源がしぼられてしまうものですが、情報が限られるとかえって不安になったりします。

で、なんとなく不安に思いながら昨日成田から東京に戻ってみると、拍子抜けするくらいに落ち着いた日常が拡がっていたりします。

結局何事でもそうですが、あるリスクがあった場合、個人の持つ価値基準に照らしてその度合いを判断して行動するしかないものです。

経験したことのあるリスクに対してはある程度判断可能ですが、経験したことの無いリスクの場合は基準を自分で設定できない為に、過剰に厳しくなったり逆に甘く見すぎることもあり得ます。

なので正確な情報を集めていかに分析し、行動するかが問われる訳ですが、正確な情報の見極めというのはなかなか難しかったりします。
やはり個々人の行動というのは廻りの人達の情緒的な部分に大きく影響を受けるので、廻りの人達の行動や言動が一番大きな情報のひとつかもしれません。

そういう意味ではやはり独りだと不安に思うでしょうし、廻りに落ち着いた信頼できるヒトがいれば安心できるものだとも思います。
その点からすると、なるだけ落ち着いて冷静な行動ができるヒトと一緒に行動したいし、自分としてもそういうヒトとして行動できればなあと思います。

少なくともパニックの発信源にはならないように心がけながら、かつ最悪の場合も想定した準備をしつつ日常生活を送る、というのが今の首都圏で生活し仕事をするにあたって大事かもしれません。

そんな訳でしばらく様々な不安要素がありそうですが、我々の事務所はおおむね普段通りに業務をこなしているところです。

負けないように折れないように、柔らかくがんばりましょう。

震災について諸々。

2011-03-15T01:05:00.000+09:00

まだまだ予断を許さない、混乱した状況が続いていますが、計画停電や生活物資の不足といった首都圏で直面している状況は、ポジティブにとらえるとエコ社会にシフトする為の良い契機となるかもしれません。

今日の夜の街中は照明がだいぶ落ちて暗くなっていましたが、本当に必要な、機能的な部分が失われている訳ではなかったので、今後、無駄な部分をそぎ落とすことは可能かなと思いました。

自分達の生活についても照明や空調のムダな部分をそぎ落とすことは出来るかもしれません。
一般家庭の世帯あたりの電力消費量は80年代初頭の1.5倍程度で推移しているようですが、いつの間にやら使用する量が多くなっている感はあります。

そういう意味で生活の在り方を全体的にとらえなおすには良い機会と思います。

あとは余震への対策も引き続き必要となってくる訳ですが、先回書いたように背の高い書棚とかはかなり危険度が高いといえます。
突っ張り棒等々の防護金具をつけることも有効な手段ですが、棚の上部に軽い書籍や小物、下部に重い大型書籍等を配することも、ある程度ですが、簡単で有効な手段と思います。ジムショの書棚に大きな散乱が無かったのはそういう配列になっていたからでないかと。
背の高い家具は置かなかったり、造りつけの家具とするのがもっと有効と思いますが、日本の住宅事情を考慮するとなかなか困難なトコロもあります。

地震とか自然災害はリスクを完全に取り除くことはできないでしょうが、リスクを減らすことは身の廻りの小さなことでも出来ることはあると思います。

いずれにしても普通に生活できる我々が今出来ることを色々考えて行動することが大事と思います。

最後に亡くなられた方々のご冥福をお祈り申し上げます。また、被災された皆様方にお見舞い申し上げます。

余震

2011-03-12T01:12:00.000+09:00

ご存知のとおり、今回の東北太平洋地震は過去に経験したことの無い大きさ、広さで起こっているようです。

東京でもまだ余震が時折起こっていますが、今後しばらくはこういう状態が続くそうです。
もしかするとより大きな余震が起こる可能性もありえる気がします。

皆様におかれましては家具の転倒防止や防災用品の準備など、十分な対策をご準備ください。

・・・・と自分も準備が必要なのですが。

建築家は構造耐力の設計などによる建物への予防対策はできるのですが、こと我が身となると意外に無防備、だったりします・・・。

今日も本棚の上の模型が滑り落ちてきたのをスライディングキャッチ、したりしてジムショでアワアワしていたのです・・・。しかも本棚は資料がギッシリ、だったりするので震度6,7クラスだとおおかたの建築事務所はかなり危険、かもしれません。

ともあれ、被災された方をはじめ、皆様のご無事を祈念しております。

防寒

2011-03-09T11:46:00.000+09:00

だいぶ春っぽい暖かい日もちらほらありますが、公園でこんなコドモを見かけました。

毛糸の帽子にマフラー。

誰かが気をつかったのか、暖かそうです。
こういう風景を見かけるとココロもちょっと温まります。

春はもうすぐ、です。

PKN Tokyo Vol.80

2011-03-03T22:51:00.000+09:00

先日告知しましたペチャクチャ・ナイトでのプレゼンテーションの様子です。

なんだかカラオケのデュエットで拍手喝采を浴びている、みたいな絵になってますが、、、和英バイリンガルでマジメに作品の解説をしているところです。

おかげさまで、良いプレゼンテーションが出来たかなと思います。

クラインさんダイサムさんはじめ、ご関係の皆様やご来場いただいた皆様、ありがとうございました。

Pecha-Kucha Night #80

2011-02-22T00:54:00.001+09:00

直前になりましたが、2/23（水）に六本木・SuperDeluxeで毎月行われる恒例のイベント、ペチャクチャ・ナイトでプレゼンテーションします。

詳しくはコチラ：
http://www.pecha-kucha.org/night/tokyo/80

クライン・ダイサム・アーキテクツ主催のデザイン系のイベントで、たぶん10年近く続いているのでないでしょうか、まさか自分が出るとは思ってなかったですが。。。

お時間のある方はぜひお立ち寄りください。

あんこう

2011-02-11T22:39:00.001+09:00

最近バタバタしてあんまり更新していませんでしたが、久々の更新です。

今年の冬は寒い日が続いていますが、鍋が美味しい時季です。

で、スーパー行ったら鍋用の福島県産あんこうを売っていたので、つい買ってしまいました。

見た目からしてプルプルですが、食べてもプルプルでした、コラーゲンたっぷりといいますか。

東京は今日、雪の日です。

上海1

2011-01-27T00:21:00.000+09:00

中国出張の続きです。

上海でほぼ一日オフの時間があったので、市内を歩いてみました。

おなじみ外灘（ワイタン）の旧租界地のエリアです。
河に面している訳ですが、河のある街というのは歩いていて気持ちいいものです。

で、そういう都会的な場所と同時にまだ昔ながらの面影を残しているエリアというのは市内のあちこちに散在しています。

訪ねたのは里弄（リーロン）と一般的にいわれる、1920年代頃から中国人労働者の居住のために建てられた公営住宅が立ち並ぶエリア。
たまたま大学でそれを卒業研究のテーマにしていたヒトが一緒だったので、案内してもらいました。

ちょっと日本の下町っぽい風情があります。

狭い路地が続いていたり。

鳥かごがあったり。

鶏と魚、洗濯物が日干しされていたり。

ちょっと生活が路地に染み出てきているところが楽しかったりします。たぶん近隣の関係が密接で盗難とかの犯罪が発生しにくいのかもしれません。

日本でも田舎に行くとこういう風情はありそうですが、都市部ではあんまり見られなくなった光景かもしれないです。

まあ、鶏を干している光景というのはあまり無いかもしれませんが。

ちょっと普通に観光するだけだとこういう場所はなかなか行かないですが、行けて良かったなと。

東京もそうですが、高層ビル街からちょっと外れると昔ながらのエリアが広がっていて、そのギャップに萌える、というのは上海も同じかもしれません。

ブラタモリ的視点といいますか、ランダムな街歩きというのは楽しいものです。海外だと危ないエリアに紛れ込むリスクもあるので、あんまり不用意には出来ないですが。

ちょっとまた次回にでも写真をアップしようと思います。

代官山3

2011-01-16T22:53:00.000+09:00

年末年始で間が空きましたが、代官山の現場は進んでいます。

家具が搬入されています。右がキッチン廻りのカウンターで、左に積み上げられているのが、その他の場所の家具。

造作家具なので、工場で製作して現場では据え付けのみ、という工程になります。

写真ではわかりにくいですが、穏やかな木目で上品な感じに仕上がりそうです。

中華料理

2011-01-10T23:28:00.000+09:00

中国出張の続きです。

というか単純に中華料理の写真。

杭州のレストランで出た、鶏のおかしら、です。

こうして写真で見るとなんとなく恨めしいそうなお顔をしていらっしゃっていて、正視に堪えない、、、ともいえる訳ですが、食べている時は「やっぱ中華は旨いのう！」くらいにしか考えていないものです。

魚の活き造りもよくよく考えると相当残酷なものですが、おかしらがつくと途端に残酷度が増す気がします。。。

にしても中華料理というのは同じ中国のエリアでも違うし、食材の種類や調理法にあらゆる趣向を凝らしていて、奥が深いです。

日本料理では食材そのものが本来的に持つ味を愉しむ、みたいな傾向がありますが、中華料理の場合は食材の掛け合わせによる交響楽的な味の調和を愉しむ、みたいな傾向がある気がします。

海外に行った場合に、そこの国の食事が合うか合わないか、毎回いい食事が出来たかどうか、ということによってその国の印象も変わります。

その点では自分的に今回の中華料理はいずれもヒットでした。

日本でも最近、中国人のヒトがつくっている中華料理店というのが増えていますが、やはり本場でご当地自慢の料理を食すのは良いなあ、と。

まわりの環境や雰囲気、空間も味の一部、ということなのだと思います。

屋台

2011-01-04T23:39:00.000+09:00

あけましておめでとうございます。2011年最初のブログです。

正月は例年通り福岡に帰省していた訳ですが、寒いし雨は降るしで、家族共々、「ほぼ」寝正月でした・・・・。

まあ、年に一回くらいはタラタラしとってもよかろうもん、と。

とはいえ、せっかく帰省していたので、地元の美味しいものを、と思い実家近くの屋台に行ってきました。

筥崎宮の参道脇に毎晩出ている、「花山」。
自分が高校の時には既に営業していたので、かれこれ20年以上は続いているかと。
まあ、屋台というか大きいテント小屋みたいですが。
ご覧のように簡易間仕切りが立ててあるので防寒は意外に良いです。

で、ラーメン。

一種類のみ。豚骨です。シンプルです。

昨今は博多ラーメンも関東圏に定着して、別にわざわざ福岡に帰って食す必要もないですし、スープや具材に凝った九州ラーメンも巷間いろいろありますが、こういうシンプルなラーメンを屋台もしくはプレハブ鉄骨系店舗の簡素な空間で食う、というのがやっぱり良いなあ、と思う。

日常にある、ごく当たり前の食べ物、というのが「ソウル・フード」ではないかと。

まあ、そう考えるようになったのはトーキョーに出てからですが。

ちょうど帰省中に、遅ればせながら「トーキョー・タワー」を読んで、色々自分の来し方を反省しつつ、実家のことやら家族のことやら、トーキョーのことやら、ぐるぐると考えてました。
別に何か結論めいた考えは無いですが、いつもの場所＝コマの中心からちょっと離れたトコロで時間を過ごす、というのは大事かも、とか、方言ってやっぱ感情移入できるもんやねー、とか思いました。（で、ちょっと文体に博多弁を入れてみたのですが・・・）

いずれにせよ、明日から再始動になります。
今年もまたよろしくお願いいたします。

年末＠中国

2010-12-30T17:27:00.000+09:00

クリスマス前後に中国出張に行ってきました。

中国のシゴトはここ数年継続的にやっていたのですが、実は初めて。

半分くらいは観光タイムが取れたので、ちょっと見て回ったのですが、まあ、良くも悪くも活気はすごい。

勢いや規模の大きさは、なかなか日本にないものがあります。

日本はなにかにつけ、暗い話題が多い世情ですし、建築のシゴトもなかなか機会が少ない状況ですが、中国的にポジティブに物事を考えて勢いを持つことは大事かなと。

ということで来年はより明るい、活気のある一年にしたいなと思います。

皆様良いお年を！

年末＠中目黒

2010-12-19T22:59:00.000+09:00

年末です。

久々ですが、ナカメもだいぶ年末っぽい風情がでてきました。

GTタワーのエントランスホールでシャツのライトアップ。
洗濯物みたいですが、こうやって光に照らされていると人体の有機的な感じと無機的に配列されているリズム性みたいなのが融合していて、なかなか新鮮です。

で、スターバックスに寄ったらクリスマス・ライブ。店内で生演奏。
たまたまバッチリの時間帯に立ち寄ったのですが、外国ならこういうこともありそうですが、日本の普通のカフェでこういうことをやってくれるのはちょっとゼイタクで粋なはからいだなあ、と思います。

年の瀬です。

ブログのビュー

2010-12-16T00:46:00.000+09:00

日本
アメリカ合衆国
ノルウェー
カナダ
台湾
ドイツ
香港
マレーシア
オーストリア
イギリス

上の国々が何の羅列かというと、ブログにアクセスのあった国を列記したものです。
最近は便利なもので、ページのアクセス数とか統計が出る訳ですが、いつの間にかアクセスのあった国をカウントできるようになってました。

まあ、しょうもないことを書いていることの多い、このブログですが、事務所のページ経由で来たのでしょか、ありがたいことです。

で、こういうところにもボーダーレス化が起こっていることを実感する訳です。
意外にアクセスが多いのはノルウェーなんですが、誰が読んでるんだろ、、、とか素朴に思ってしまいます。一方で中国でシゴトをやってたりもするのですが一件もアクセスが無い、というのはこれまた意外な感じもします。まあ、グーグル系のブログサイトなので、アクセスが制限されている、、、とかありそうですが。

どこの国の人にせよ、来てくれてありがとう、です。

バルセロナ1

2010-12-13T00:19:00.000+09:00

久々の旅行アーカイブシリーズで、バルセロナ編です。

思えば2009年1月の旅行なので既に2年前になってしまうところなのですが。。。

まあ、記録用というか、やっぱり久々にこういう旅行の写真を眺めていると夢のような、癒されるような、感じもします。

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グラナダからバルセロナへ。バルセロナへの移動はスペインの格安航空、Vueling。今回エールフランス、イベリア航空に乗りましたが唯一の定時運行でした。。。機体のデザインがちょっとポップでいい感じです。

夕方過ぎにバルセロナに入って、ホテルに直行。今回宿泊したホテルの中では唯一の４つ星。

ネット予約+円高+シーズンオフの相乗効果で1泊７，０００円くらいと格安でした、不況のおかげもあるかもしれません。

水廻りもキレイで、ロビーもオシャレ、ついでにフロントのカタロニアン・ガールもキレイでした、写真撮り損ねましたが。。。

翌日からは今回の旅行の大きな目的のひとつ、アントニ・ガウディの建築巡りへ。

ガウディ建築は当地でも大きな観光コンテンツとして認知されていて、どこも一様に整備されていました。

まずはカサ・バトリョへ。カサ・バトリョはグラシア通りという、日本でいえば表参道のような通りに面した大邸宅です。

夜はライトアップされています。

　　

2階がオーナー住居で、上層階が賃貸になっています。上層階はまだ住んでいる人がいる気配でした。今でいう「デザイナーズ・マンション」のハシリみたいなもので、当時の新興富裕層が建築家に新しいデザインの住居を頼む流行りがあったようです。

　　　　

写真で見ると有機的なラインで少しおどろおどろしい感じもしますが、実際には窓が大きく鮮やかな色をところどころに用いているので、明るい印象です。ガウディは現場に常駐しながら指示を出したそうで、デザイン密度の濃い空間になっています。建築で曲面をつくるのは大変な手間と労力がかかりますが、優れた技術を持った職人さんが数多くいて、かつ建築様式上の制約からデザインの自由が拡がりつつあった風潮があったという時代の条件が奇跡的に重なった建築、といえるかもしれません。

　　　　　　

上の写真は屋根裏階。現代と違い、当時の屋根裏階というのは維持管理部門的な機能しかなかったようですが、通風採光を考慮したアーチのデザインは、現代建築につながる美学を感じさせます。

　　

最後にエレベータ扉と屋上煙突の写真。ガウディは彫刻的な造形が注目されがちですが、一方で当時の最新設備や構造を意欲的に取り入れています。決して華のある部分ではないですが、こういう機能的で何げない部分も丁寧にデザインされているのには感心させられます。ガウディは金物職人の息子だったらしいですが、お金をかけていないスチールの手摺やフレームも、曲げたり、斜めにつけたりといったちょっとした工夫をしているところが心憎いところです。

バルセロナは見どころがいっぱいあったので、しばらく続けて書こうと思います。

代官山2

2010-12-06T00:08:00.000+09:00

代官山の現場レビューです。

既存部分の解体がおおむね完了して、間仕切壁が立ち始めました。
もともとは部屋がより細分化されていたのですが、より開放的になるように間仕切りをやり直しています。

まだ始まったばかりで、これからという状況ですが、だんだん空間が見え始めてきたので、楽しみです。

Adsense

2010-11-30T23:47:00.000+09:00

既にブログの1周年は過ぎましたが、Google のキーワード連動広告を掲載するようになって1周年を迎えます。

Googleの広告料というのは表示された広告を誰か読者の方がクリックすると、何円かが広告料収入として、ブログなりＨＰの持ち主に支払われる、という仕組みです。

でそのクリックする人が多ければ多いほど、広告の掲載による収入は増えると。

広告料は1万円に達した時点で登録した口座に支払われます。

まあ、もちろんさして期待はしていないですが、計算すると1万円支払われるまでに10年以上15年未満かかる、、、と（笑。

・・・・・カリスマブロガーにまでなればそれなりに「副収入」といえるくらいまで稼ぐのでしょうが。。。
カリスマブロガーへの道は遠い、、、と改めて思った次第。

そして10年以上、という数値を認識すると、光陰矢のごとし、といえども萎える、、、のは確かなところ。

ということで、広告に興味を持った方はクリックしてください、だいたいライバル関係となる同業他社ですが・・・。

代官山1

2010-11-23T23:56:00.000+09:00

久々の現場レビューです。

9月から設計していた代官山のマンションのリノベーション現場が始まりました。
コスト調整が大変だったのですが、、、なんとか着工にこぎつけました。

現場は解体がはじまったところです。
写真はちょうど古い間仕切り壁を撤去して、中にあった配線がぶらんと垂れ下っている状態です。

現場は代官山と渋谷の間の住宅街＝事務所から徒歩7分くらいとすごい近くていい場所です。
また現場に足繁く通えるのが監理する身にとってはありがたいところ。

年明け竣工なので、これから年末にかけてが正念場です。
大変ではありますが、モノが出来ていくプロセスというのはいつも楽しみなものです。

ということで、しばらく現場のレビューをのせていきます。

葛西

2010-11-21T23:50:00.000+09:00

久々に葛西臨海公園まで谷口吉生設計の水族園と展望台と見に行ってきました。

建築を見に行くのは好きというか、半分職業的な義務でもあるのですが、何度も見てみたい、と思える建築は数少ないものです。

谷口さんの建築はどの作品にしてもまた見たい、と思わせる凄みとある種の普遍性を有しているような気がします。

で、たぶん10年ぶりくらい、、、の再訪でした。

アプローチのガラスドーム。

ドームと水盤越しに東京湾を見る。

ガラスドームの架構。すごく繊細です。

この建築は1990年くらいの竣工なので、20周年な訳ですが、海のそばにある鉄骨の建築であるにもかかわらず、あまり傷んでいません。普通はサビとかでぼろぼろになるリスクがあるのですが。

やはり設計とメンテナンスの両立の賜物かと。

で、展示は純粋に楽しい。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　マグロ。魚雷みたいなもんです。

マンボウ。休館中のサンシャイン水族館からレンタル移籍らしいです。

ペンギン。萌え、ですね。

ミズクラゲ。こうしてライティングされているとすごく不思議な。

ということでケンチクも展示も楽しめる稀有な場所です。

まあ、あまり♂１人で行くところでないですが・・・。

とはいえ、自分の建築的な初心に立ち戻ることができるというか、ピュアに建築の良さを認識できる場所です。命のセンタクといいますか。

昨今はハコモノ批判もあって、なかなか公共建築で良質な建築の力を感じることができる建物が少ないですが、やっぱり真剣につくられた建築は良いなあと思います。

AIA Design Award

2010-11-16T00:44:00.000+09:00

13日にAIA Japan=アメリカ建築家協会日本支部のデザイン賞の授賞式があって、行ってきました。

で、ＨＰのニュース欄にもアップしましたが、応募したＴＥＬＬカウンセリングセンターが佳作入賞です！、めでたい。

ニュース欄には写真もアップされていますが、審査員のアストリッド・クラインさん、手塚由比さんと一緒に記念写真を撮っていただきました。

事務所の相方がAIA Japanの幹事をやっていて、出来レースか？？？、とか一瞬思ってしまいましたが、、、審査は外部の方に公正かつ厳正にやっていただいているようです。

今回ＴＥＬＬの受賞理由として、コストなどの条件が厳しい中でカウンセリングセンターという条件に合った、キメの細かいデザインをしている点が特に評価されたみたいです。

ＴＥＬＬはどちらというとフォトジェニック＝写真映えを志向しているようなデザインではないので、こういう賞応募とかには向いていないかな、と思っていたのですが、プログラム的な条件を含めた回答として評価されたことは良かったなと思います。

まあ、我々の事務所としてはまだまだこれからより良い建築をつくっていきたいし、今回の受賞は、はじめの一歩に過ぎないかなと。

ようやく事務所設立2周年が過ぎたところですが、より一層がんばっていきたいと思います。

ふんがい

2010-11-11T00:15:00.000+09:00

昨日、ジムショのあるマンションに入ろうとしたら、右足裏に何やら柔らかい感触。

あわてて靴のウラを見ると、異臭を放つ茶色い物体＝犬のフンがベットリと・・・・。

・・・・・・・あー、ショック・・・・。

しかも、おろしたての新品のクツなのに・・・。

そもそもヒトのマンションの入口前に犬のフンを放置するなんぞ、飼い主としてありえんだろうがっっ！、、、とココロの中で軽くキレてみましたが後の祭り。

フン害に憤慨、、、しながら靴裏を掃除した次第です。。。

犬のフンをまともに踏みつけるなんぞ、記憶にある限り小学3年生以来、、、でしょうか。
まあ、小学3年生の時分には、友達に「やーい、ウ○コ野郎！」とか、「菌がつく！」とか言われてイジメられた苦い記憶があります。。。

さすがにオトナなので、幸いにもそんな残酷な事態にはならず、友人に「運がつくからいいかも！」と慰めてもらったのでした。

まあ、だいたいは飼い主の方がちゃんとその場で掃除をされていますが、目黒川沿いというのは犬の散歩のメッカなので、散発的にリスクが潜んでいます。

油断せずにちゃんと廻りを注意しながら見てモノゴトを判断する、というのは都市空間を歩く基本でありかつ社会生活の基本、ということでしょうか。
まあ、そういう基本的なことを改めて学習した次第です。

ふんがいした後、ウンをつけましょう、、、というお話しでした。

世界の終わりとワンダーランド

2010-11-07T23:10:00.000+09:00

昨日はお世話になった方の告別式でした。

昨今の日本の平均寿命からするとまだまだ若いのに、病魔とは相手を選ばないものです。
それは理不尽ですらあるのですが、でも、誰かの記憶に残る限り、そのヒトは生き続けている、ともいえます。

生者よりも死者のことを思い出すことは意外に多いものです。

で、ナカメの秋の空。

誰かの人生が終わったとしても空は青いし、日は昇って沈むし、日常は変わらずに過ぎていきます。

たぶん、自分の人生が終わっても、そうなのだろうと、思います。

理不尽なワンダーランドは続いていくと。

まあ、おセンチな内容ですけど、そういう時もあります。
御冥福をお祈りします。

はん亭

2010-10-31T01:30:00.000+09:00

ちょっと久しぶりですが、もう10月最後です。

10月最後の話題は食欲の秋、ということで先日行った根津のはん亭を。

明治時代に建てられたお店らしいですが、根津界隈の風情とあいまっていい感じのお店です。

このブログであんまり料理を載せることは少ないのですが、会食の場で写真を撮る、というのは珍しい行為では無くなったとはいえ、その場のトークの流れを断ち切ることもままあるので、あんまり撮らない、というかんじです。今回はたまたま友人のＯＫ（？）が出てちょっと料理の写真撮りました。

串揚げです。

季節の野菜モノとかカニとか、色々。出てくる度に店員さんが説明してくれるのですが、ほろ酔い気分で聞いているので、十中八九忘れてます。。。まあ、そういうもんです、楽しく美味しい記憶が残ればいいかと。・・・・言い訳ですが。

これも東東京エリアならでは伝統のあるお店で、西東京エリアにこういう古い味のある雰囲気のお店というのはなかなか無い。

たまに東エリアに行ってこういうお店に行くたびに東京は広いし奥が深いなあ、とか思ってしまいます。

ミシュランガイドで星付きレストランが最多なのは東京らしいですが、単に基準が甘いという訳でなくて、アベレージはやっぱり高いみたいです。
ジムさんとかもよく食は東京がＮＯ1、みたいなことをいいます。
だいたい各国料理がまんべんなく食べられて、繊細な味付け＆盛り付けでレベルが高いと。

なので、星付きでなくても美味しいお店はいっぱいあるし、まだまだ食の探検はしたいなあ、と思います。

ま、予算と時間が取れれば、ですけど・・・。

小伝馬町

2010-10-20T01:07:00.000+09:00

以前紹介した小伝馬町のデザインマンションの友人宅で大学の友人の集まりがあったので遊びに行ってきました。

帰り際に外に出てみるとオフィス街のひっそりとした街並みにちょうちん行列が。

なんでも「べったら市」というのが毎年10/19,20に開催されるらしいです。
ちょうど今日明日ですね。

写真はほろ酔い気分で外に出たトコロで撮ったので、ブレてますが、、、ちょうちんというのは祭り気分を盛り上げる格好のアイテムだなあと思います。突然空間の雰囲気を変えるといいますか。

スカイツリーもだいぶ高くなってきてますが、こういう伝統行事が日常生活に紛れているのが、東東京エリアの強みです。

1周年

2010-10-15T00:04:00.000+09:00

今月でブログを書きだして1周年です。

まあ、よく続いたなあと。
更新を適度にユルくやっているのが良かったのかもしれません。
内容もユルめですが・・・。

個人的に秋はジムショの決算や創立記念日、おまけに自分の誕生日とか色んな節目があって、月日の流れの早さを認識する、特別な日が多かったりします。

最近はやや時間的余裕が無い状態が続いていて、更新の頻度が落ちていますが、まあユル～く続けていこうと思います。

ウチのジムショともども、今後ともよろしくお願いします。

黒部

2010-10-04T00:34:00.000+09:00

いつの間にやら10月です。

ここのところブログのエントリーが減り気味ですが、なんというか小忙しい状況がここのところ続いている感じです。

ヒマよりかはいいのですが。

で、そんな状況の合間をみて行った長野の旅の続編。

実に30年ぶり（！）くらいに黒部ダムに行きました。

だいたいアクセスの方法が昔も今も限られていて、トローリーバス＝電動バスでトンネルを15分くらい走って黒部ダムに至ります。

ちょっとレトロなトローリーバス。電車のようなバスのような、不思議な乗り物です。

で、黒部ダムの駅に着いて長い階段を昇っていって地上に出ると、

壮大な黒部ダム。
景気良く放水しています。

ずっと眺めていると千住博の滝の絵のような不思議と引き込まれるような光景が広がります。

30年くらい前の子供の頃に見た時は、ひたすらでかいダムと周辺の山の景色、目もくらむようなダムの落差に圧倒されていた気がするのですが、建築を勉強し、かつスカイスクレーパーが当たり前のように建つ都市の中に住んでいる自分が再びその光景に対峙してみると、なんだか小さく見えました。50年くらい前の大事業で映画になるくらいの難工事だった訳ですが、秘境が開拓されつくしてメガストラクチャーに見慣れた時代にいるとなんとなく感動が薄れてしまう、、、気がします。

逆に自分の感受性が鈍っているのかも、、、とかコドモの頃の自分との距離を感じてしまう、、、という思いもありました。

とはいえ、コドモの頃には無かった発見もありました。

ダムの脇にそびえたつ、擁壁と思われる構造物。それと滑り台のような船舶の停泊所。

ちょっと古代の神殿みたいで思わず萌えました。。。

で、更に何かに似ている、、、と思ったら、イタリア未来派の建築家、アントニオ・サンテリアのドローイングの世界に類似している、、、のではないかと。

そもそも未来派は、有名な未来派宣言の「機銃掃射をも圧倒するかのように咆哮する自動車は、《サモトラケのニケ》よりも美しい。」というマニフェストに象徴されるように、工業化社会の新しいテクノロジーの中に新しい美意識を見出したのが彼らの重要な視点で、当然工場や産業構築物もその称賛の対象であった訳でした。

なので、サンテリアのドローイングの都市は稀有壮大なメガストラクチャーでダム的でもある訳です。

で、更に言ってしまえば「工場萌え」「ダム萌え」「土木萌え」的な萌えの原点は未来派にある、、、ともいえるのでなかろうかと。。。そんな仮説も成り立つ気がします。

まあ、小学生の時分にはそんなトリビア的お楽しみの視点は無い訳で、そういう意味では良くも悪くも月日の経過も感じさせる再訪でした。

で、オマケでバスの駅にあった、レトロな食堂。

ちょっと、昭和の時間で止まっている、、、感じがしちゃいますが、こういう何気ない光景にもある楽しみを発見してしまうトコロにも、コドモ時代との距離を感じます。

でも、こういう楽しみを発見するとしたら、トシをとる、ことも悪いことではないなあ、、、とか思った黒部の再訪でした。。。

イベントの告知

2010-10-02T02:14:00.001+09:00

イベントの告知です。

ASJプレミアスタジオ湘南主催の「第3回建築家展in湘南」という展示会+相談会が10/10,11に開催されます。

開催場所は藤沢ですが、お近くの方は是非お立ち寄りください。
独立住宅や集合住宅、商業施設等々に関する展示がメインになるかと思います。

まあ、ウチの事務所は「プレミア」かどうか不明ですが、、、他の建築家の方々もそうそうたるメンバーがいらっしゃいますので、見ごたえのある展示会になるかなあ、と思っています。

なので、興味のある方はぜひどうぞ。

白馬1

2010-09-23T01:32:00.000+09:00

先日、友人と一緒に山に登ってきました。

北アルプスの唐松岳2696ｍ。

比較的、というか相当インドア派なので、山に登るという発想を自発的にすることはまずない、のですが、声掛けられて旅行に参加してみたら山登りツアーだった、、、ということで、たまには挑戦を、と一念発起し登ってみました。

まあ登ってみるとしんどいなりに案外と気持ちいい、ものでなんとか頂上まで無事にたどり着きました。

案の定、翌日筋肉痛に苦しんだ、、、訳ですが、まあ登山靴もなしによく登ったもんだなあ、、、と自分で自分を誉めてやりたいっ！、、、心境だったりします。

他にも黒部ダムなんぞに行ったのでまた後日写真とかを載せようと思います。

da isa

2010-09-15T00:54:00.000+09:00

中目黒というのはピザ激戦区といわれています。

ピザの有名店が集まっているが故ですが、半年ほど前にオープンしたのがda Isa(
ダ　イーサ）です。

オープン後、色んなメディアで取り上げられているようで、一躍ナカメのカオのお店のひとつ、となった訳ですが、テイクアウトもやっています。

箱がカワイイ。そしてフライドポテトは紙袋に入っていて、こういうラフな風情がイタリア仕込みのピザ屋さんぽかったりします。

平日は1000円でランチが食べられるので我々もことあるごとに行く訳ですが、テイクアウトは時間が合えば15分くらいで準備してくれるので、宅配ピザより早かったりします。

生地がモチモチしていて独特の食感があります。
まあ、一番いいのはお店の賑やかな雰囲気で食すことですが、週末とかはなかなか予約が取れないみたいです。お店の前を通るとよく行列つくっていたりもして。

ジムショの近くにこういうお店があると便利だしウレシイものです、これぞナカメにジムショがあるアドバンテージ、といいますか。

まあ、普段は地味にお弁当とか食べていることが多いのですが・・・・。

雅叙園

2010-09-08T00:30:00.000+09:00

親戚の結婚式で目黒雅叙園に行ってきました。

雅叙園は式場で有名ですが、その建築でも有名です。

「昭和の竜宮城。」というのは建て替え前の雅叙園のニックネームですが、バブル最盛期に建て替えられた現在の建築も、古い建物の装飾アイテムを随所に使い趣向を凝らした、まさにバブル建築の頂点、といえます。
バブル建築、というと金満主義的で恥ずかしいくらいに派手で豪奢、という印象ですが、逆にいうと今の経済状態ではなかなかつくれない、予算が青天井という状態を体現している稀有な建築、ともいえます。

ちなみに前職の事務所が近かったので、ランチで何度か行ったことはあったのですが、本格的に中に入ったのははじめてでした。

ということで写真をざっといくつか。

「目黒雅叙園」のサイン。

アプローチの鏝絵。

５層吹き抜けアトリウム。

式場前廊下。

式場前廊下障子のディテール。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　宴会場エントランスホール。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　壁面、天井に鏝絵。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　宴会場待合場トイレ前の床柱。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　一木彫りです。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　１階トイレ入り口。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　エレベータ扉。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　螺鈿細工です。

ということでざっと建築ツアーでした。

この写真を見るだけでも如何に凝っているか、、、わかるかと思います。

新館の設計は日建設計ですが、まあこれだけ大規模な施設に旧館の工芸品を集めて良くぞ新しい建物の中に新しい部分と違和感なくまとめきったなあ、と思います。

ちょうど学生時代に建築を学び始めた頃に建ったのでよく覚えているのですが、建築の専門家からの評判は著しくなかった気がします。

ただ、バブル崩壊後、20年ともいわれるロストジェネレーションの時代を経てみてみると、これだけ伝統工芸の技術を現代建築に織り込んで、良くも悪くも凝りに凝っただ大規模施設というのは、もう出来ないのでは、という気がするし、時代の勢い、というのを感じざるをえません。

たぶんこれから中国あたりでこういう上質な豪華絢爛な建築、というのがどんどん出てくるかと。
まだ単にバブルっぽうのが多そうですが。。。

で、最後になおやくん、オメデトウ、良い結婚式をありがとう！

定性的／定量的

2010-09-03T21:49:00.000+09:00

学術用語のようですが、建築の良し悪しを判断する時には「定性的」な評価軸と「定量的」な評価軸があります。

ウィキでみると「定性的研究」というのは「対象の質的な側面に注目した研究」とあり、「定量的研究」は「対象の量的な側面に注目し、数値を用いた記述、分析を伴う研究」とあります。

ものすごく単純化すると、ある対象を「質」で評価するか「量」で評価するか、ということになります。

「定量的」に建築を評価するというのは割と方法が確立されていて、たとえばｎＬＤＫの間取りとか坪単価とか、面積、高さ、寸法といった数値に還元することが可能です。建築の見積書はそれが更に徹底していて、ある建物にかかる材料の数量、単価、人工、手間などを細分化して数字として積み上げていきます。いかなる建築であれ、数字に還元されつくしているので、金額的に比較可能な対象となりうる。
また建築にかかる各種法規も定量的な基準を設定することで構造的な安全や高さの限度、シックハウスの予防等を確保しようとしています。

一方で「定性的」な評価軸の代表はデザインの良し悪し、です。
例えば映画のアカデミー賞とか建築でいえばプリツカー賞とかは判断のつきにくい芸術というものに対して賞を授与することによって定性的な判断の基準をつくり、良し悪しをわかりやすくできるようにしているといえます。
とはいえ何が良くて何が悪いのか、というのは多くの場合、曖昧で主観的な基準になってしまうので、説明がしづらい要素になります。なので、不動産などの経済的ルールの俎上に載せると定性的な評価軸というのはほとんど決め手にならないのが現状といえます。
それでも「建築家による狭小住宅」というジャンルが近年定着しているのは、「狭小」という定量的なハンディキャップを「定性的」な建築家のデザイン・計画力によって魅力あるものに昇華しているから成立している訳です。

なので、「定性的」な評価軸で建築を判断するという傾向は専門家のみによって共有されるものから専門家でない一般の方々にまで徐々に拡がりつつあるのは事実です。

その一方でたとえば環境性能やエコポイント、耐震等級とか、新たな「定量的」な評価軸も次々に出てきていて、「定性的」な評価軸の一般的認知の拡がりとあわせて、建築をつくる条件や評価軸が段々と複雑化しているのが昨今の建築をめぐる状況といえます。
つまり建築をつくろう、建てようという時に何を基準に判断するか、という選択が複雑化していて、非常に戸惑う状況になりつつある、といえます。

建築家としては定量的なポイントを押さえるのは当然として、定性的なポイントをさらに研鑽していく、という点が大事な訳ですが、単にコストを高くするということではなくて、いかに知恵やアイデアを絞るか、という点が肝要に思われます。コストを高くすればある程度いいものが出来るのは当然、ともいえますが、実は世の中で名作といわれる建築が一様にコストをかけているものかというとそうでもないものです。

ただ、そういう知恵やアイデアというのは個別の特殊解であるので、伝えにくい曖昧模糊とした存在であるのも事実です。そうすると定量的な評価軸を説明するのが一番伝えやすいのですが、価格競争で消耗戦になることもままある。

まあ、こうした状況で建築家という商売をやるというのは大変な面も色々ある訳ですが、こういうブログを書いているというのも、自分達の仕事に限らず「定性的」な事物の魅力や楽しさを伝えることが出来れば、、、という思いが多分にあります。なかなか言葉で記述しきれない訳ですが。。。

また、こういう判断基準が錯綜している状況では何が自分にとって大事なのか、という価値観が問われるのですが、直観を信じるというのは意外に正しいのかな、という気もします。
自分自身がモノをつくる時にもいえるのですが、どこに優先順位をつけて進めてゆくかというのは割と瞬間的な直観の判断に拠っているなと。

モノを創造する場合でも消費する場合でも複雑な状況に直面するのが現代社会な訳ですが、直観力を磨く、というのは大事な気がします。で、それは「定性的」な判断である場合が多い。

建築をやっていると、こうした「定性的／定量的」な価値判断にぶつかるケースが最近よくあるので、ちょっと書いてみました。

オープンハウス＠駒沢

2010-08-31T00:13:00.000+09:00

2週間くらい前になりますが、古市事務所時代の先輩・同僚だったアトリエハコの七島さん佐野さんからオープンハウスの案内をもらったので行ってきました。

家は駒沢大学近くのいい場所でした。
横長の水平窓のところがメインリビングです。

中に入るとこんな感じ。

各フロアの床面積は30㎡程度らしく、決して広いとはいえないのですが、連続水平窓と高めの天井高のおかげですごい広く感じます。やっぱその辺は建築家の成せる技、といいますか流石です。

階段もキレイ。

小さな住宅な縦に空間をつなげることでより広く感じられる訳ですが、窓を工夫することで光井戸にもなって下階にも光が降り注ぐ訳です。

水廻りもオシャレ。小さい空間はいかに合理的にギリギリサイズでつくるか、というのが大事な訳ですが、洗面や鏡のデザインにその辺の工夫が見て取れます。

で、電気のスイッチプレートもオシャレ。
住宅の設備機器というのはなかなかデザイン的に秀でたものが少なくて、いつも苦労する訳ですが、こういうシンプルで余計な飾りの無いスイッチというのはミニマムな空間に非常に似合います。

比較的小さい住宅ですが、細かいところまで手を抜かずにキッチリやっているというのが、さすがです。
お施主さんのこだわりも強かったようですが、こだわりの分、坪単価もそれなりに高かった、、、ようです。
全体として、お施主さんと建築家の思い入れが結晶になった住宅、という感じがすごく伝わってきました。

まあ、色々勉強になったのと、やっぱり同じ釜のメシを食った人たちが活躍しているというのは自分としても頑張らねば、、、というヤル気や元気をもらえるので、つい載せちゃいました。

スペイン　グラナダ

2010-08-28T00:13:00.000+09:00

暑い日が続いてます。

なので、いかにも暑さの似合う、常夏風情のスペイン旅行のアーカイブを久々にアップします。
写真だけ見るといかにも紺碧の空に灼熱の太陽が降り注ぐ風景が拡がっていますが、、、極寒でした。

ということでグラナダ編です。

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翌日、コルドバをあとにしてグラナダへ。こちらも鉄道の旅でしたが、列車の本数が少ない上に遅延もあって、到着したのは夜10時半くらい・・・。なかなか国内旅行の様に効率的にはいきません。その上ホテルの予約もしていなかったですが、幸いシーズンオフのせいか、飛び込み一軒目のホテルに泊まることが出来ました。

で、翌朝、グラナダ訪問の目的である、世界遺産アルハンブラ宮殿へ。

アルハンブラ宮殿は市街地を見下ろす丘の上に拡がる宮殿群です。いくつかのエリアに分かれているのですが、ナスル朝宮殿が最も保存状態がよく、イスラム建築の美の結晶を今にとどめています。

ナスル朝宮殿は建物と中庭が有機的に連結された空間になっています。長い年月をかけて増築を重ねた結果ですが、日射や暑さの厳しい風土にあって水と光と風をいかに室内に取り込むか、という生活上の課題に対する知恵の結晶ともいえます。建物には一様にイスラムパターンの細工が施してあって、緻密な意匠が展開されていますが、決して大ぶりでなく、巨大なスケールで圧倒するというよりは、あくまでも居住の快適性を基軸にすえた空間づくりに見えました。ちなみに写真では池が鏡面の様に美しく反射して、いかにも涼しげですが、時期的に、涼しいを明らかに通り越して厳寒でした、一部氷も張っていましたし・・・。

宮殿の丘からは市街地が一望できます。周辺環境からの独立性と見晴らしの良さは、城塞として最適な立地だったのかもしれません。

　　

そして、夕食ならびに猫の写真。夕食はステーキでした。だいたい旅の途中で一回くらいはこういうガッツリ系の食事をしたくなるもんです。それと猫は明らかに日本にいそうでいない、不思議な模様の持ち主でした。

グラナダではフラメンコを観に行きました。当初観るつもりは無かったのですが、意外に手軽に見られるようだったので、行ってみました。洞窟住居を改造したバルでフラメンコを観ながら異国情緒を堪能する、、はずが、観客は9割がた日本人！

街中では日本人らしき方々を見かけなかったので、ちょっと驚きでした。ほぼツアー客だったみたいですが、眼の前で熱演されるフラメンコを前にしながら居眠りしている御仁がチラチラと・・・。なんだか日本のハードスケジュールをそのままスペインに持ってきている感じでしたが、さながらスペインの伝統芸能と日本の日常風景の共存、という光景はかなりシュールでした。とはいえ、フラメンコの踊り手の凛とした強さのある所作は、立ち居振る舞いが美しく、日本で特に女性に人気があるのもわかる気がしました。

シャア専用

2010-08-23T00:10:00.000+09:00

繁忙期には、必然的にコンビニ通いが多くなります。

で、ちょっと衝動買いしたのが、

「シャア専用カップヌードル」。

1/380スケールのガンプラがついています。

「シャア専用」、という言葉の響きに多くの団塊ジュニア世代♂は、機敏に反応します。

まあ言わずもがな、かもしれませんが、シャアはガンダムの敵キャラな訳ですが、あまりにもキャラが立っていたが故に30年経った今もなお愛されていると。
そしてその名を冠したグッズ＝「シャア専用」には何故かプレミアム感が漂い、つい購入してしまう訳です。

シャア専用、の商品としての一般的な特徴を挙げてみると、

・赤い。

・高級感がある。

・数量限定である。

・必要以上にスペックが良い。

といったところでしょうか。。。

クルマでいうと、フェラーリとか、アルファロメオというのはもうそのまま「シャア専用」、といえる。

逆にいうと、これらのクルマをイメージすることで「シャア専用」というのがどれだけのプレミアムとステータスを持っているものなのか、理解できるかと思います。

で、写真のカップヌードルはチリトマト味です。赤いです。
ガンプラのおまけがついていて＝スペックが良い、しかも数量限定。

ということで「シャア専用」足りうる条件を満たしている、といえます。

まあ、中味はごく普通のカップヌードルですが。。。

とはいえ、そんなごく普通のカップヌードルが「シャア専用」と名付けられることで、「うわぁ、なんか美味しいんじゃなかろうか？」とか、「無くなる前に買っちゃえ！」とか、そういう衝動を引き起こす力を持っている。

で、ついでに持っていることを自慢したくなる。
そんな不純な動機でブログにアップしてしまった訳ですが。。。

ちなみに、建築分野における「シャア専用」ってなんだろ、と考えてみたのですが、ありました、ひとつだけ。

Casa Barragan。

メキシコの伝説的な建築家、ルイス・バラガンの自邸です。

世界遺産です。
赤いです。
一軒だけです。

つまり「シャア専用」に近い、と。（強引ですけど・・・・。）

バラガンは終生独身で建築家兼デベロッパーだったのですが、晩年に建てた彼一人のための住宅で、メイドを雇って悠々自適な老後を過ごしたみたいです。

まあ、そういう意味ではバリバリにエリートでプレミアムなんだぜオレは、といったイケイケ風情の「シャア専用」というよりかは、バリバリの人生の荒波を超えてきて戦士の休息ここでとりますよ私は、といった風情の「引退したシャア専用」、といった方がより的確かもしれません。

住宅で赤とかピンクとかいった色彩を全面的に使うのはなかなか難しいのです。
落ち着かなくなるといいますか。

バラガン邸は日差しが強くてからっとした気候風土のメキシコだから成り立つ、ともいえる訳です。

日本で「シャア専用」仕様の住宅をつくると、、、ま、色々大変でしょう。。。

ということで、デザインネタというより雑学ネタ、ですけど、夏休みシーズンだからいっか、と思ってちょっと書いてみました。

まあ、日常にちょっとしたお笑いは必要です、残暑まだまだ厳しいですが皆様ご自愛ください・・・。

キノコ

2010-08-20T20:54:00.000+09:00

久々のアップになります。

ちょうどお盆に締切りのピークが来たのですが、、、なんとか乗り切りました。

で、ひと息ついたところでジムショのベランダにある植裁にふと目をやると、、、キノコが生えている。

ここ２日くらいで急に成長したみたいです、真っ白でちょっと不気味です。
菌類にはうといので名称とかはわからないですが、とりあえず食べるのはマズいだろう、というのはなんとなくわかります、色彩、形状が怪しすぎるといいますか。

今のこの猛暑の最中に何故、とか思うのですが、ジムショのベランダがサクラ並木の木陰になっている点、枯れ草を除草した上で枯れないように水をたっぷり挙げていた点、から高温多湿でキノコに最適な環境が生まれていた、ということでしょうか。

都会の住宅地エリアでこんな立派なキノコを見るのも珍しいので、ついアップしてしまいました。

ナツの風景

2010-08-11T01:51:00.000+09:00

夏です。

最近、ジムショと打合せ先、家、現場の往来だけで生活が完結している感もあるのですが、、、ちょっと夏っぽい風景を撮ってみました。

田園調布の現場近くの小川の風景。

なぜかピントが合わなかったのですが、これもちょっとアジかなあ、ということで。印象派的といいますか。
光の粒子がキラキラしているのが夏っぽいかと。

お次は、ジムショの裏庭側に停まっていたトンボ。

最近あまり見かけない感じがするのですが、色がアオで、また珍しいなと。
強い日差しの中に一匹たたずむ姿が、なんだか夏の喧噪をそこだけ離れて、一瞬の静寂を感じさせる、ような。

ということで巷はお盆休みに入っているようですが、世間のサイクルとは外れて日々仕事、です。

相方は明後日からバカンスですが・・・。

まあ、9月に入って休みをとろうかと思っています。

残暑見舞い、申し上げます。

汁なし黒胡麻坦々麺

2010-08-04T01:12:00.000+09:00

出先の昼飯でいかに手早く旨いものを食べるか、というのは働いている人間にとって永遠のテーマ、ともいえるのですが、先日たまたま入った中華屋でヒットしました、久々に。

汁なし黒胡麻坦々麺。

辛すぎず、ボリューム多すぎず、具たっぷり、しかも早く出てくる。

銀食器がまた冷麺っぽくてグー。

毎年夏は食欲が落ちるのですが、これなら無理せず食べられます。

お店の名前を忘れたのがイタいのですが、そのエリアに行く用事はあるのでまた行きたいなと。

一級建築士試験

2010-07-31T01:39:00.000+09:00

先日の日曜は一級建築士の試験でした。

つい数年前まではこの時期は熱闘甲子園のごとく夏の恒例行事だった、、、訳ですが、なんとか卒業しました。

一級建築士の試験は最終的な合格率が毎年10％前後で、超難関ではないにせよ、働きながら勉強の時間を確保する、というのが難しいところです。

なので、だいたい皆複数回受験するのが通例となっていて、毎年誰もが苦労しています。

で、今年はジムさんも受験していました。

外国人枠で。

一級建築士の資格は国際的な資格の互換性があって、例えばアメリカやイギリスの建築家資格を取得していると基本的に互換できます。

ただ、資格を互換するにあたって面接とか筆記とか、その人のキャリアによって一応試験をするらしいです。

ジムさんの場合はキャリア的には論文筆記が必要、ということで一般の一級建築士試験と同日に別枠で試験を受けた、と。

月曜に内容をちょっと教えてもらったのですが、なんというか、一般の試験と較べるとかなりギャップがある、、、気がする。

日本の建築基準法に関する理解度を総合的に記述する（英語or日本語で）、みたいな設問だったようですが、日本人で試験勉強を重ねているヒトにとっては簡単、だけど法規に関する総合的な理解が必要で、日本で実務経験が無いと難しい、という感じです。

ま、資格取得に相応に苦労した身からすると簡単な設問で、なんだろこのギャップは、、、とか思ってしまうのですが、、、よくよく考えるとアメリカの建築家資格を持っている、というトコロに至るまでには学生時分の学業のハードさを含めて相応に苦労しているみたいですし、基本的に資格に互換性がある、という点からするとあえて試験を設けるというのはそれなりのハードルかもしれないです。

そんな訳で、昔は簡単といわれていた一級建築士ですが、取得は年々難しくなっているのは事実かと思います。

ちなみにトリビア情報として、一級建築士の第一号はかの田中角栄で、資格自体は「足裏の米粒」といわれています。

いわく、「取らないと気持ち悪い、取っても食えない。」・・・・と。

せめて今後、取ったら食える、ようになって欲しいものです。。。

田園調布2

2010-07-26T01:54:00.001+09:00

田園調布の現場の続きです。

トイレの洗面台廻りの仕上の更新をしました。

花柄の壁紙です。

これのみだとかなり乙女チックでどうしようもない訳ですが、天井とカウンターの天板を黒っぽいブラウンにしたので、甘くなりすぎずに締まった印象になったかと思います。

我々は普段あんまり柄物の壁紙とかは使わないのですが、もともとの家の壁紙がなかなか味なものだったので、その印象を継承しつつ、乙女チックになりすぎないテイストにする、という方向で改修しました。

ちなみに以前の壁紙はこんな感じでした。

ちょっとブレてますが、、、、今どきあまり見かけない柄です。

フェイクな舶来品、、、みたいな臭いがプンプンしますが、これはこれでちょっと新鮮な感じで惜しい気もします。

お施主さんは銀座のクラブのトイレみたいだ、、、とかおっしゃってましたが。

まあ、これだけインパクトのある柄物を見せられたら、完全にそのテイストを消去するのは惜しい、というものです。

小さい規模の改修というのは、既存の建物を見ながらその家の物語性を連歌のように紡いでいく、というものかもしれません。
そういう意味で純粋に我々自身の作品性、みたいなものは出しにくいともいえるのですが、建物の歴史を見ながらちょっとした遊びゴコロを入れながら進める、という点ではなかなかこれはこれで楽しかったりします。

もうすでに使い始めていて、工事はだいたい完了、追加工事を残すのみです。

田園調布1

2010-07-19T01:40:00.001+09:00

久々に現場ネタです。

田園調布で以前やった住宅のリノベーションの追加工事をやってます。

規模的に小さい改修で、特に特殊なことは何もやっていないのですが、壁の色の塗り替えとかをやっています。

壁、天井をカーキ色にして、建具をチョコ色に塗り替えています。

元々の住宅が割とバタくさいというか、ちょっと洋風レトロな感じだったので、そのアジが引き立つような色味を加えています。
以前は特に特徴の無いベージュ色の単色だったのですが、塗装だけでもずいぶんと印象は変わります。

日本の昨今の住宅は特に色彩に対して無難であろうとしますが、近代以前の住宅でも意外と大胆な色を使っていることがあります。

擬洋風住宅なので、バタくさい色を選んだつもりだったのですが、実際はじゅらくに近いトーンの色なので、日本的にも見えます。

廊下のアーチ窓とかは当初のままなのですが、今見るとちょっと新鮮です。
元の空間がある味も持っている場合、その潜在的なポテンシャルを引き出してあげる、という作業もリノベーションの醍醐味ではあります。

住みながらの改修なので、お施主さんは大変だと思いますが、今週いっぱいには完了予定です。

人参

2010-07-16T01:02:00.000+09:00

最近、諸々の締切が立て込んでいて、ちょっと午前様の状態が続いています。

ジムショと家が徒歩10分＝終電レスな生活なので、良いような悪いような感じですが、さすがに疲れが溜まるので、とあるサプリをお施主さんからいただき、試してみました。

朝鮮人参粉。

ハングルは全く読めないですが、とりあえず「Made in Korea」ではないらしいです。。。
となるとちょっと怪しい、、、、感じもしてしまうのですが、ちょっと試してみました。

・・・・するとなんだか調子がいい。

気がする。

自分自身の健康というのは低位安定型だと自認していて、体力を気力でカバー、でも途中で疲れてどんより、、、ということがよくあるのですが、深夜まで作業していても、がっくり来ない。

ということで最近朝に一錠飲んで、快調に働いてます。
ワールドカップの決勝戦を調子に乗って徹夜で観てしまった翌日もコレで乗り切りました。

ま、サプリに依存しすぎると、使用しなくなった後の反動が怖いですが。。。。
朝鮮人参おそるべし、です。

金沢3

2010-07-12T01:52:00.000+09:00

金沢ネタの最後です。

旅行に行く楽しみというのはご当地でしか楽しめないアイテム＝食べ物だったり工芸品だったりを楽しむところにもあります。

そんな訳でミュージアムや街巡りの合間には食事や買い物にいそしむ訳ですが、ちょっとそうしたお楽しみをご紹介。

木倉町にある「源左エ門」という飲み屋さん。
やっぱりお魚が旨い。福岡を含め、日本海側を旅するといつも思うのですがお魚がすごく美味しい。東京だと魚が旨いお店というのは高かったり、量的にいまいちだったりするものですが、そこは質と量を兼ね備えていて、身が引き締まった歯ごたえを堪能することができる。

それはやっぱり旅先ならではの楽しみです。
ちなみに木倉町というのは古い飲み屋さんがずらっと軒を連ねていて、そぞろ歩くだけでも楽しいものです。

で、水がきれいなところは魚も旨いが蕎麦も旨い、という法則があります。
蕎麦は東日本文化圏の食物なので、金沢あたりはうどんと混在している土地柄と思いますが、「竹の庵」という蕎麦屋さんは旨いです。

故杉浦日向子さんの著書にも紹介されているお店で、メニューが蕎麦数種類のみ、席数は10席程度の小さなお店です。

蕎麦屋というのはおひとりさまが憩うにはちょうどいい感じなのですが、コシのある朴訥とした味わいの蕎麦でした。

せっかくなので料理の写真撮れば良かった、、、とかブログ書きながら思ってしまうのですが、その場にいる時は目の前の料理にときめいているので、そんな余裕は無かった、、、というのが実情です。まあ出てきた料理を冷静に撮るというのはそれなりに習慣化していないと出来ないものです。

で、金沢はやはり伝統工芸品のメッカです。京都は現代的な産業もされなりに活発な訳ですが（京セラとか）、金沢はやはり産業としての伝統工芸に力を入れている。

なので、普段はあまり興味湧かないのですが、なんとなくそういうお店に行ってしまうものです。
で、手に入れたのが九谷焼の酒杯。

吉田幸央という作家の作品です。それなりのお値段しました。。。
九谷焼といってもご覧のとおりとても現代的、というか抽象的なパターンを図案にしていて、それでいて微妙な色彩やテクスチャーを持っているところがとてもチャーミングだなあ、と思う。

この人の作品というのを以前ネットで見つけてそれ以来気になっていたのですが、店頭で気にいってしまって遂に購入しました。

吉田さんの作品は、どこかパウル・クレーの絵を思わせて、ものすごくパターンの抽象度が高くて、それでいてどこかの手仕事の痕跡を残していて、かつ注意深く構成された色彩の組み合わせに深みを感じてしまう。

使うにしのびない、、、とか思うのですが、帰ってきてから使ってます。
器というのは、味に心理的な影響を加えます。発泡酒でもコンビニのお茶でも、この器に注ぐとなんとなく美味しいような、、、気がする。たぶん器の口当たりの良さとかも影響するのでしょうが、工芸品というのは飾るのでなくて使ってナンボ、とも思うので大事に使ってます。
割ったらシャレにならん、、、ですが。

ということで一泊二日の金沢旅行のレビューでした。

まあ、楽しんだ分、たまったお仕事に四苦八苦しているのですが、、、写真見ながらまた行きたいなと思ってしまいます。というかブログ書きながら現実逃避、みたいな・・・。

ま、週明けからまたがんばります。

中国茶

2010-07-08T00:53:00.000+09:00

中国出張に行っていたジムさんが珍しくおみやげを買ってきました。

中国茶です。

乾燥したお花が入っていてお湯を入れると開く、というやつです。

クラゲかヒトデのホルマリン漬け、に見えないこともないですが、、、お茶です。

飲んでみると香りや味がさして濃くもなくほのかな香りとコクのある味が楽しめます。
見た目ではあまり想像できないですが。

こういうお茶は一煎目より二煎目の方がより良い味と香りがする、とのことで二度いただきました。

HPの更新

2010-07-05T01:51:00.000+09:00

久々に事務所ネタです。

ホームページのトップページをちょっと更新しました。
内容的にはさして変えていないのですが、より見やすいようにマイナーチェンジです。

だいたい今の時代の消費行動はジャンルを限らずウエブで事前に確認してから、実際の購入に移す、というパターンになるので、設計事務所でもホームページのデザインというのは非常に重要です。

我々は自分達でデザインしているのですが、コストもさることながら更新するスピードを大事にしていきたい、という点もあります。
あとは、あまり凝ったデザインにするよりもわかりやすくて軽いウエブの方が実用的かつクール、という方向にウエブデザイン全体がシフトしている感じもします。

ちょこちょこ改造しているのですが、現在のところVer.1.5、くらいの感じかなと。

ウエブに限らず、硬直化せずに柔軟性を持った建築家/デザイナーでいたいなあ、とは常々思うトコロです。

金沢2

2010-07-02T00:18:00.000+09:00

引き続き金沢シリーズを。

現代美術の後は街歩き。
今回はメジャーな観光地には行かずに街並みツアーを小雨が降りしきる中、敢行しました。

数年前に東工大の先生の塚本由晴さんがデザインのフィールド・ワークをやっていて、その時に簡単な街並みガイドみたいなのをつくっているのですが、それを参考しながらちょっと歩いてきました。

金沢は太平洋戦争の戦禍を免れた街だそうで、都市の骨格が江戸期につくられた基本形をそのまま残しているのみならず、保存地区に限らず古い町家をそこかしこに見ることができます。

写真は東茶屋街のちょっと外れのところ。

東茶屋街は金沢を代表する町家の保存地区ですが、現役の茶屋もまだ残っていたりして極度に観光商売に走りすぎず、生きた風情というのをまだ漂わせています。

店先にお花が活けてあったり。

で、ちょっと観光地から外れていくと昭和レトロな町家もあります。

「小学館の学習雑誌」。

コドモの時分にはよく見かけた気もするのですが、いつのまにかなくなっていました。

「コールドパーマ」。

・・・・って、なんでしょね。

よくわからないけれど死語に近いコトバの看板があることによって、かえって新鮮だったりします。

実は今回ブログネタを探すフィールドワークも兼ねて色々写真を撮ったのですが、どうやら後半の写真はミスで撮り損ねたらしくデータがありません。。。。残念。

撮った中には、「グッとくる、ポスターシリーズ」ということで竹内力出演の「寅壱」のオトコらしいポスターの写真もあったのですが・・・・。無念の極みです。

興味のある方はリンク先のＨＰをのぞいてみてください。

グッとくる、感じはわかるかと思います。。。

金沢1

2010-06-28T01:00:00.000+09:00

週末にシゴトの合間に金沢に行ってきました。

しばらく個人旅行に行ってなかったのですが、たまに行きたくなるものです。

金沢はここ数年、年に1回くらい行っているのですが、街の大きさが歩いてまわるのにちょうどいいのと、金沢21世紀美術館の企画展を見に行くのがだいたいお目当てです。ついでに食事も旨い。

基本的に美術系の建築出身なので、アート系への興味というのはずっとあります。
なので展覧会は美術館建築を見学するのも兼ねてよく見に行くのですが、わざわざ遠出してまで観に行きたい企画をコンスタントにやっているのはココとあとは水戸芸術館くらいでしょうか。
現代美術は近年まち興しの手法のひとつとして認知されていますが、コンスタントに良い企画を出している美術館というのはごく少ないものです。

ちなみに21世紀美術館の設計は建築界のノーベル賞、プリツカー賞を今年受賞したSANAA（妹島和世+西沢立衛）で、この美術館は彼らの代表作のひとつになります。

お目当ての展覧会は「ヤン・ファーブル×船越桂」展。

ヤン・ファーブルというヒトは、かの「ファーブル昆虫記」で有名なファーブルの子孫です。
船越桂は船越保武という日本の近代彫刻の祖の息子ですが、クスノキの木彫による人体彫刻で有名なヒトです。
ふたりともけっこう前から好きなアーティストだったので、ちょっとこれは観に行かねば、ということで行ってきました。

展覧会はこれまでのふたりの作品や過去の宗教画とかの伝統的な美術作品を組み合わせて部屋ごとに性格の異なる空間をつくっていました。
個々の作品を見せる通り一辺倒の展覧会ではなくて、どちらかというと美術館の空間を含めた総合的な展示＝インスタレーション、という印象で建築を含めたコラボ・ワークでなかなか楽しめました。そして楽しめる中にも生や死といった根源的なテーマを突き付けるような作品・展示でココロにグッと突き刺さるような鋭さを含んだ展覧会でした。

8月末までやっているようなので、おススメです。

旅行全般で写真を色々撮ったので、またアップしようと思います。

カプラ

2010-06-20T22:21:00.000+09:00

先週になりますが、大学の友人の六本木の仮住まいに行ってきました。
自宅の改修中の数か月だけみたいですが、ホントに六本木のど真ん中でいい立地でした。

で、まだ引っ越しはしてなかったのですが、荷物の無い広い自宅でカプラで遊ぶ、、、、という企画。

カプラというのはフランス生まれ積み木ですが、ごくシンプルな木片のみです。
ただ、その木片の精度が良くていかようにも積むことができる。
その軽くて精度の良い木片を組み合わせることで色んな形をつくることができる、という積み木です。

友人のつくった作品。

でかい。たぶん２ｍくらいはあったかと。
そして背景の高層ビルの建築現場と微妙にマッチしているような。
構造的には架構が低・中・上層部で切り替わっていて、かつ上層部が片持ち梁になっているところがニクい。流石、建築専攻出身、、、です。

にしても、コドモのオモチャというのは結構奥が深いです。

積み木と建築の関係でいえば、アメリカの近代建築の巨匠、フランク・ロイド・ライトとフレーベルの積み木の関係が有名ですが、やっぱり幼少期の体験というものの影響は大きい気がします。

三つ子の魂百まで、とはよくいったものです。

建築を生業とする身としては自分もフレーベルの積み木をやっておけば良かった、、、、とか思ってしまいますが。。。

ま、色々記憶を掘り起こすと今のシゴトにつながる遊びの原体験というのは何かしらある、気がします。

友人の子供と遊んだり、子供のオモチャで遊んだりするとそういう古い記憶を思いだす時があって、ちょっとコドモブームな今日この頃です。

ブルーライト

2010-06-16T23:23:00.000+09:00

また東京タワーネタですが、ワールドカップ仕様ということで、「サムライブルー」のライトアップになってます。

ブレてしまいましたが、ブルーのドットでシルエットをつくっていて、これはこれでなかなか風情がある。

世の中暗い話題が多いのですが、スポーツでたまに明るい話題を提供してもらうとやっぱりなんとなく心持ちが明るくなるものです。

がんばれニッポン！

晩ごはん

2010-06-14T23:14:00.000+09:00

前にも書きましたが、ナカメはおひとりさま♂が気軽に使えるお店が少ないので、ここ最近は自炊してます。

で、ブログに書いたことがきっかけで最近レシピ本をいただき（Ｋさんアリガトウ。）、いくつかのレシピにチャレンジしてます。

先日はアジア風ひき肉カレーというのをつくりました。

まあ、ブログに載せるクオリティには程遠いですが、、、自炊男子への第一歩、ということで。

見た目はなんとなく旨そうにも見えますが、はっきりいって塩辛かった、、、、です。

どうやら塩の分量を間違えたらしい・・・。

料理が得意な友人♂は、料理はケミカルだ、みたいなことを言ってたのですが、作ってみるとなるほどなあと思います。

やはり各種調味料のバランスや火の入れ加減等々が均衡する微妙な地点に美味しさというのは位置していると。

なので、慣れない人間は目分量でやると失敗する訳です。

まあ、建築でもそうですが、成功からはあまり学習しないですが、失敗からは学習することが多々あります。なので、こういう失敗を積み重ねて上手く（旨く）なれば、と思います。

ま、自分自身へのなぐさめですが・・・・。

ゆらぽん

2010-06-10T01:12:00.000+09:00

ちょっと前になりますが、某消防署に住宅用の火災報知器の設置届を提出しに行きました。

書類の決裁を待っている間、ふとキャビネットの上を見ると、こんなものが放置されていました。

「震度5以上で自動的に外れるコンセント、　ユラポン。」

・・・・・・ああ、地震でユラっと揺れた時にポンっと外れるから、「ユラポン」。。。

って、そのまんまのネーミングだろうがっっ！！

・・・・・と、突っ込みたくなる気持ちを抑え、思わず写真を撮りました。

だいたい消防系の設備というのはパッと見に製品の機能がわかりにくいせいか、ゆる系のネーミングがされていることが多い。

ツートップはなんといっても「オリロー」と「タスカール」でしょう。

基本的にそのまんまのネーミングですが、カタカナとしているところがミソです。
しかし、漢字変換すると「降りろー」、「助かーる」、、、ととたんにユルくなる。

とはいえ、設計者としては既に見慣れた、というか業界的にメジャーな製品なので、その辺のネーミングに対する違和感がマヒしています。社名でズバリ「ホーチキ」とかありますし。

ユラポン、もそうした消防設備系ネーミングの正統の系譜に属するといえますが、寡聞にしてはじめてその存在を知りました。

というか、べニア板の台座といい、剥がれかけたテプラといい、ブックエンドのようにされている置き方といい、放置されているに等しいその扱いにちょっと哀しみを禁じえません。。。

今後、大地震の発生が予測される関東地方ですが、はたしてユラポンの普及は進むのか・・・。
どうやら電源を復旧した時にショートして発生する火災を防止するための装置なのですが、数ある地震時のリスクからするとやや優先順位が低いかもしれないです。
ま、消防署で「放置プレイ」、、、を受けている訳ですし。

今後のユラポンの健闘を祈ります。。。

小伝馬町

2010-06-07T00:12:00.000+09:00

先日の人形町の続きです。

「山葵」で食した後に友人の住むマンションに案内してもらいました。

ヨコミゾマコトさん設計のデザイナーズマンション。

小伝馬町のオフィス街、飲み屋街の中に忽然とあります。

中央に立つヒトは友人の後姿です。勝手に載せちゃった。。。

住戸の中はメゾネット形式になっていて天井が高いです。

部屋の気積＝空気の容量が大きいとそれだけで気持ちいいものです。

それと家具や荷物が多すぎないというのも余裕が生まれて良いなと。

モノがあふれている我が家をかえりみて思ってしまいます。。。

友人は北海道からの転勤なのですが、多くの荷物は札幌の家にそのまま残しているそうです。

生活の拠点が２箇所あるというのは気分が変わってよいだろうなと思います、うらやましい。

建物の顔となる、エントランスホールの様子。

ヨコミゾマコトさんというのは今や巨匠、伊東豊雄の事務所の出身の方ですが、師匠に較べると素材の使い方に特徴があります。

どちらかいうとポップというか、エロい、、、と思う。

エロい、というのは褒め言葉ですが。

なんというか、派手とかキッチュになる一歩手前で寸止めされている感じといいますか。

写真のように鏡面のステンレスにエッチング加工を施して微妙なパターンをつくっているのですが、壁も天井も鏡面にすると、それこそラブホテルになりかねない。

なのですが、照明の全体の明るさを抑制したり、白い床材にして、モノトーンでまとめることで派手になることを抑制している訳です。その抑制の加減が微妙なエロさを醸し出しているといいますか、なかなか上手だなあと思います。

にしても、場所がまさに都心なので、日本橋はじめ銀座、丸の内が徒歩圏内というのはいいなと思います。

都心回帰の動きというのはここ数年出ている訳ですが、街の魅力というのは用途が偏らず、いろんな機能や住む人の世代が混在している状態がよいので、そういう意味ではもっと都心のこういう地区に住宅や商業の用途が混在すると面白くなりそうです。

あとは都心の家賃がもっと下がればさらにいいんですけどね・・・。